Освежающее мороженое: рисунок на тему лето красками
Рисование это лучший способ отдохнуть, расслабиться и стать счастливее. Чтобы очистить разум от насущных проблем рекомендуем, вечером после работы заняться вместе с детьми творчеством. Сейчас вы научитесь рисовать самую вкусную летнюю сладость-мороженое в вафельном стаканчике! Оно по-настоящему освежает, спасая от жары и жажды. Вот, что можно нарисовать летом:
Для работы нам понадобится:
- Акварельная бумага формата А5
- Карандаш и ластик
- Линер
- Кисти и краски
- Вода
- Палитра
Приступим к творчеству:
- Начнем с построения нашей композиции. Для этого ставим засечку по центру и проводим линию симметрии. Обозначаем размеры и части будущего мороженого. Намечаем трапециевидную форму стаканчика и само лакомство напоминающее конус.
- Теперь все линии стаканчика прорисовываем более округло, так мы передаем объем. Обозначим клетчатую текстуру вафли, для этого изобразим диагонали в одну сторону, а затем в другую. Мороженое рисуем легкими волнами, чтобы получались витки. Сверху дорисовываем петельку.
- Обводим линером все контуры. Для того чтобы сделать легкий эффект цвета, разведем сиреневый оттенок с большим количеством воды. Пройдемся им с правой стороны под контурами завитков. Пока сохнет верхняя часть, займемся нижней. Полупрозрачной охрой наполняем стаканчик, в некоторых местах оставляя пустоты. Более насыщенным тоном выделяем правую часть, так как свет в нашей композиции падает слева.
- Фиолетовым пигментом еще раз проходимся по лакомству, размывая границы. Вокруг создадим розовый ореол, без четкого контура, должна получится легкая дымка.
Наша иллюстрация готова. После выполнения вам точно захочется купить в магазине настоящий пломбир!
Какие еще есть варианты рисунков: видео мастер-классы
Мастер-класс для тех, кто хочет нарисовать летний пейзаж простым карандашом:
Летнее изображение в нестандартной технике, точно понравится малышам. Рисовать будем с помощью обычной губки. Такой способ разовьет фантазию и мелкую моторику:
Очень простая и милая картинка арбуза, который так освежает в жаркую погоду. Справиться с работой смогут дети от 3 лет:
Вам также пригодится мастер-класс по рисованию весны карандашом.
Улитка
Шаги, которые потребуется выполнить для создания рисунка, описаны ниже:
- Создание наброска начать с обозначения стебля путем прорисовки его контура двумя диагональными штрихами.
- Прорисовывать тельце моллюска и очертания приподнятой головы.
- Над тельцем дорисовать раковину, наметив предварительно линией наклон.
- На голове нарисовать по 2 маленьких и больших рожка.
- Подчистить набросок ластиком и начать его заливку различными оттенками.
- Раковину улитки обработать чистой водой. Нанести пигмент из следующих оттенков: кирпичный, темно-желтый и коричневый.
- На каждом витке раковины оставить блики для придания объема.
- Тельце моллюска, как и раковину, обработать водой. Нанести краску светло-желтого оттенка.
- Намеченный стебель заполнить светло-зеленой акварелью, под улиткой при помощи светло-коричневого наложить тень.
Идеи для рисунков акварелью: улитка
- Составом из темно-желтого и кирпичного пигмента доработать верхний виток раковины.
- Следующий виток прокрасить темно-желтым, нижнюю часть оттенить красноватой охрой.
- Крайние оставшиеся витки выделить полупрозрачным коричневатым оттенком.
- При помощи тонкой кисти и коричневого окраса на раковине воссоздать фактуру и проложить тени.
- Коричневым заполнить притененную часть тельца моллюска.
- До высыхания краски на туловище улитки при помощи белой акварели нанести мелкие брызги.
- Кистью прорисовать тонкие прожилки фактуры, на стебле при помощи светло-коричневого обозначить тень.
- Доработать фактуру на раковине глубоким черным пигментом, белый фон наполнить зелеными брызгами.
Цветы
Идеи для рисунков акварелью при работе вместе с детьми должны быть простыми и исключать сложные элементы. Можно изобразить цветы в технике набрызг. Быстрее всего получаются одуванчики. Для рисования достаточно подготовить краски, лист бумаги и ватные спонжики.
Идеи для рисунков акварелью: одуванчики
Создать рисунок цветов при помощи акварели можно, выполняя следующие шаги:
- На белый лист бумаги поместить 3 ватных диска.
- Голубую краску и небольшое количество воды добавить в палитру, все тщательно перемешать.
- На весь лист бумаги сделать набрызг кистью, предварительно наполненной краской, слегка постукивая по ней пальцем.
- Удалить с поверхности бумаги ватные диски, оставшиеся белые круги сделать слегка голубыми. Чистым ватным диском немного промокнуть края кружков и растереть голубые капли по кругу.
- Другую, тонкую кисточку обмакнуть в темную краску, изобразив сердцевину одуванчиков.
- Кончиком тонкой кисти прорисовать тонкие стебли растения.
- Дополнительно вокруг одуванчика добавить несколько капель краски при помощи тонкой кисточки.
Овощи акварелью
Вместе с детьми можно изобразить спелый помидор. Для проработки внутренней и внешней части плода рекомендуется составить композицию из маленького ломтика и целого овоща. Благодаря этому будет лучше просматриваться изображение мякоти с семенами.
Пошаговые этапы создания рисунка:
В наброске установить основные композиционные штрихи. В середине изобразить кругом цельный овощ, дорисовав продолговатую плодоножку. На переднем фоне возле цельного плода изобразить ломтик. Создать узор мякоти и чашелистиков возле плодоножки.
Ластиком стереть лишние штрихи и приступить к цветовой прорисовке.
Проложить базовый тон овощей с помощью красной акварели
Осторожно проработать мякоть, оставив белые прожилки возле косточек и стержня. Семена оттенить светло-желтоватым окрасом.
Чашелистики с плодоножкой закрасить зеленоватым тоном
Вторым слоем выделить тени.
Плотным красным пигментом насытить подмалевок шкуры. Поскольку освещение рисунка будет падать на правую сторону, данную часть овоща необходимо делать гораздо светлее.
Идеи для рисунков акварелью: помидор
- Когда чашелистики с плодоножкой высохнут, прорисовать обычную фактуру.
- Мякоть и окрас томата насытить смесью красноватого и темно-красного оттенков. Последним дополнительно прописать стержень овоща со светлой прослойкой под шкуркой. Красным пигментом заполнить участок около кожуры с семенами.
- Бордовым тоном оттенить темную левую сторону целого плода. Пока пигмент окончательно не просох, вымыть светлые блики.
- Под объектами создать падающую плавающую тень с помощью светло-коричневого оттенка, дополнительно выделив наиболее затемненные места на овощных плодах.
- Небольшие блики на томатном ломтике изобразить с помощью белой акварельной краски. На целом овоще выделить 2 небольшие капли и проработать тонкие края чашелистиков.
- По завершении работы нанести на поверхность листа брызги красной акварелью.
Море
Переверните ваш рисунок горизонтально – теперь придется действовать по эффекту «зеркала», ведь вода отражает цвета, только в другом порядке. Работу над правополушарной частью изображения лучше проводить после того, как небо высохнет.
В этот раз лучше использовать зигзаги, а не прямые линии, так как отражение не может быть идеально прямым. Не забывайте, что солнце тоже отражается в воде, и его белый оттенок должен присутствовать на морской поверхности.
Действуя в обратном порядке, аккуратно смешивайте:
- жёлтый,
- оранжевый,
- красный,
- розовый,
- фиолетовый,
- синий.
Линии цветов на воде будут значительно уже, чем в небе.
Цвета в воде стоит делать более насыщенными и яркими, в отличие от оттенков неба. Добавляйте белые блики, тонкие белые полосы, которые будут обозначать волны. Если Вы обладаете специальными навыками, попробуйте создать перспективу, тогда детали на переднем плане будут выглядеть реалистичнее.
Обесцвечивание высохшей краски
Кисти для акварельной краски
Используйте чистую воду и тряпочку, намочите нужные участки, аккуратно потрите рисунок и сухой кистью уберите влагу. Этот метод позволяет контролировать области, которые вы осветляете.
Кисти для масляной или акриловой краски
Жесткая щетина позволяет быстро соскрести краску с нужной области. Но стоит заметить, что этот метод может повредить бумагу, поэтому контролируйте себя.
Здесь так же, как и в первом методе, нужно сначала смочить область, а потом обработать кистью.
Спрей и полотенце
Возьмите пульверизатор и побрызгайте на нужную область, а потом приложите к ней бумажное полотенце. Такой метод оставляет большие светлые пятна и придает интересный эффект.
Наждачная бумага
Очень редко используется, так как ею можно повредить бумагу. Лучше всего ее использовать в конце для придания текстуры. Для этого метода вам не понадобится вода, просто потрите рисунок в нужном месте.
Лезвия и ножи
Можно использовать для высветления небольших областей и создания четких линий. Этот метод тоже очень рискованный, так как может повредить бумагу.
Губки
Также можно использовать губки. Намочите нужную область и высушите ее губкой.
Превью: Hello I’m Nik ?
Что рисуем в скетчбуке? Список вариантов
Он может быть коротким, например, на неделю, а может — длинным. Если же у вас не хватает времени, фантазии или желания составлять его самостоятельно, представляем вниманию 50 готовых идей для скетчбука:
-
Старая обувь;
- Человек, пьющий кофе в кафе;
- Бабочка на цветке;
- Домашнее животное;
-
Стилизованный автопортрет;
- Неплохая идея — запишите и проиллюстрируйте рецепт;
- Мост через реку;
- Лужа, в которой что-то отражается;
- Фрагмент из любимого кино;
- Престарелая пара в парке;
- Женщина в шляпе;
- Вид из окна;
-
Натюрморт с овощами;
- Необычная идея — изобразить в скетчбуке себя (своего знакомого) в виде супергероя;
- Содержимое собственной сумки (пенала, ящика);
- Пишущего письмо человека;
- Мужчину с зонтом;
- Открытая книга;
- Иллюстрация к своим мыслям;
- Природа;
- Один из праздников;
-
Плавно переходящие друг в друга времена года;
- А теперь — времена года в виде людей;
- Берег моря;
- Карандаши в стакане;
- Родной город, каким вы его видите в далёком будущем;
- Свои страхи;
- Иллюстрация к случайно открытой странице книги;
-
Часы или их механизм;
- Изобразите музу (вдохновение);
- Очень старый человек;
- Гнездо птицы;
- Маленькая девочка с воздушным шариком;
- Поющий соловей;
- Бегущий (спешащий) прохожий;
- Шляпа;
-
Старый радиоприёмник;
- Ужин в большой семье;
- Деталь автомобиля;
- Парусник;
- Длинная очередь в магазине (или другом месте);
- Райский сад;
- Геометрические фигуры — отличная идея для начинающих художников;
- Любимое блюдо;
-
Нелюбимое блюдо;
- Банановая кожура;
- Корзинка с конфетами;
- Ретроавтомобиль;
- Любимое место отдыха;
- Экзотическая рыба.
Осталось только взять в руки карандаш и скетчбук, отбросить все сомнения, подобрать подходящую идею для своего творения и начать рисовать!
https://youtube.com/watch?v=RX_6y7PKAiQ
Как научиться скетчингу
Овладение навыком создания скетчей будет полезным людям, вне зависимости от их основного рода деятельности:
- учащимся высших учебных заведений (визуализация основных тезисов лекции);
- дизайнеры (создание проекта);
- руководители компаний, выпускающих творческие продукты на современный потребительский рынок (четкая постановка задачи для рекламщика, архитектора, верстальщика или строителя).
Чтобы научиться скетчингу, необходимо:
- как можно чаще практиковаться в создании изображений геометрических фигур, качественно прорисовывая контуры рисунков;
- изучать детали предметов окружающего мира и запоминать их для возможности дальнейшего воспроизведения;
- при создании первых скетчей многокомпонентные изображения следует делить на более простые рисунки (например, автомобиль проще всего нарисовать, если изображать его, поочередно прорисовывая геометрические фигуры);
- при каждой возможности практиковать навык создания скетчей (для рисунков лучше использовать компактный блокнот, чтобы иметь возможность иметь его при себе как можно чаще).
Ежик
Рисунок можно создать вместе с детьми, поскольку он является очень простым в оформлении и при этом довольно интересным.
Выполняя следующие пункты, можно сделать композицию:
- Простым карандашом начертить контур ежика.
- Светло-коричневую краску разбавить водой и нанести на поверхность эскиза. Красить от кончика мордочки к иголкам, делая оттенок светлее ближе к телу животного.
- К пигменту добавить небольшую часть красной акварели, чтобы придать розоватый оттенок, и окрасить данной смесью внутреннюю часть ушей. По краям уши выделить серой акварелью.
- Когда краска подсохнет, повторно выделить контур ушей. Серой краской выделить их уголки.
- В серый оттенок ввести немного черной акварели и нанести на холст иголки.
- Носик и глаз разукрасить черной краской. Коричневой возле носа сделать тень, и нарисовать улыбку.
- При помощи тонкой кисточки и черной краски возле глаза наметить веки, а белой акварелью на носу нарисовать несколько точек по кругу.
- Когда рисунок хорошо просохнет, зеленой краской изобразить траву, чередуя светлые и темные оттенки.
Бумага и принадлежности
При создании акварельных скетчей можно пользоваться цветными карандашами и обычными красками.
Акварельный скетчинг можно легко освоить с помощью специальных наборов
Дополнительно в базовый набор должны входить следующие принадлежности:
- емкость для воды средняя по размеру;
- карандаши грифельные;
- кастрюли акварельные;
- кисти разного размера;
- ластик;
- одноразовые сухие салфетки либо полотенце;
- плотные бумажные листы для акварельных красок либо скетчбук для рисования;
- при необходимости референсы, благодаря которым художник будет на что-то ориентироваться при создании рисунка.
Для скетчинга важно выбрать подходящую бумагу — она должна быть достаточно плотной В продаже имеется большое количество скетчбуков для рисования. Они отличаются текстурой бумажных листов, расцветкой, переплетом и форматом
При выборе изделия необходимо учитывать собственные предпочтения, а также особенности материала, применяемого для рисования.
При создании рисунков акварельными красками рекомендуется выбирать скетчбуки с более уплотненными листами бумаги. Они подходят для быстрых набросков и маленьких акварельных рисунков. Гладкие листы бумаги подходят для работы с тушью и карандашами.
Также при выборе скетчбука необходимо обращать внимание на наличие пружины, благодаря которой бумага при открывании не будет выгибаться, сделав творческий процесс гораздо комфортнее. По завершении создания наброска обязательно следует прорисовать все элементы рисунка:
По завершении создания наброска обязательно следует прорисовать все элементы рисунка:
Детали изображения
Как выделить
Задний фон
Задний фон рисунка слабо проглядывается через палитру красок. Поэтому рекомендуется с помощью черного маркера сделать акцент на тех участках, где присутствуют наиболее приглушенные отдаленные места.
Придание изображению нескольких акцентов
Можно воспользоваться цветным маркером. Для растушевки фона, находящегося на изображении в ближайшей перспективе, подходят пастельные оттенки.
Создание полутени
Чтобы придать молочность облакам, необходимо выполнять штрихи от центра листа бумаги к верхнему краю, поэтапно уменьшая степень давления на маркер. Благодаря этому получается вертикальная асимметрия, и будет создана полутень. Для упрощения работы лучше всего применить акварельную краску, поскольку под конец совершения мазка она начинает заканчиваться, оставляя бледноватый окрас.
Прорисовка графики
При использовании белого оттенка для бликов необходимо подобрать определенный момент, когда лучи солнца будут освещать отдельные области небоскребов.
Детализация объектов
Для этого рекомендуется задействовать широкие жала маркера. Детализации подлежат выпуклые и видимые участки сооружений, а также их очертания
Далее обязательно требуется создать объемные эффекты, уделив внимание темным оттенкам. Последние должны накладываться сверху штриховки.
Придание свежести рисунку
При нанесении черного маркера сверху яркой краски он зачастую просвечивается
Поэтому разрешается выделить закрашенные участки белым и черным фломастером.
Рисование с помощью плоской кисти
Шаг 1
Нарисуйте квадрат или прямоугольник, чтобы отметить начало и конец слоя.
Выберите более темный оттенок (его легче увидеть) и, начиная с верхнего левого угла, коснитесь кистью бумаги и нежно проведите прямую линию вплоть до верхнего правого угла.
Но: левшам стоит рисовать от правого угла к левому.
Шаг 2
Еще раз наполните кисть краской.
Начните следующий штрих с нижнего края первого, постарайтесь перекрыть скопление краски, которое образовалось снизу первого штриха.
Подсказка 1: если скопление краски в первом штрихе не перетекло полностью во второй, то увеличьте угол наклона своего мольберта, чтобы помочь краске свободно течь.
Подсказка 2: увеличивая угол наклона, вы также увеличиваете шансы получить неуправляемые потоки краски. Поэтому старайтесь работать быстрее или имейте под рукой что-то вроде тряпки или губки, чтобы быстро убрать капли.
Шаг 3
Повторите предыдущий шаг, так же стараясь перекрывать скопление краски в верхнем штрихе.
Подсказка 3: вы можете использовать плоский край кисти, чтобы “обрезать” начало слоя и сделать его ровным.
Подсказка 4: если вы хотите сделать ровнее конечный край слоя, то в конце штриха приостановитесь и проведите кистью вверх, а затем вниз так, как вы бы это сделали с начальным краем.
Подсказка 5: если штрих получается прерывистым, то немедленно наполните кисть краской и заново проведите его.
Шаг 4
Повторяйте предыдущие шаги до самого конца. Старайтесь придерживаться одинакового тона краски.
Подсказка 6: вы не поверите, насколько может различаться поведение кистей, красок и бумаги разных брендов. Обычно, более дорогие и популярные бренды облегчают вашу работу, предоставляя высокое качество продуктов.
Подсказка 7: если ваши штрихи прерываются, даже если кисть полна краски, то вы используете слишком плотную бумагу, или же бумага имеет слишком грубую текстуру. Если вам попалась такая бумага, то побрызгайте на нее водой, промокните чистой губкой и дайте высохнуть. Так вы сделаете поверхность более восприимчивой для вашей краски.
Шаг 5
Промойте кисть и выжмите все остатки воды из нее. Аккуратно подберите кистью сгустки краски, оставшиеся снизу последнего штриха, но не забирайте слишком много краски, или вы обесцветите ваш рисунок.
Для создания более выраженной текстуры вашего рисунка, оставьте его сохнуть под углом. Так краска обретет более интересный вид.
Рисунки для срисовки акварелью
Очень большой популярностью пользуются небольшие и легкие рисунки для рисования акварелью. У нас есть многочисленные подборки легких рисунков для срисовки, которые идеально подойдут вам. Немного работ для срисовки в качестве примера
Смешанная техника – карандаш+акварель
Посмотрите, нет строгих линий заливки цветом, но как здорово смотрится!
Взяли грушу, нарисовали ее фактуру акварелью, обвели черным фломастером и вот пожалуйста – птичка
Пейзаж акварелью, а лиса и птички карандашом
Белые тонкие линии выполняются на финальной стадии рисунка либо белой гелевой ручкой, либо гелевым акриловым маркером. Можно использовать пастельные мелки или карандаши, но они предназначены для растушевки и со временем потеряют свою четкость
Техника сухой кисти + размывка
Тоже смешение техник с финальной доработкой линером
Реалистичный рисунок зонта, довольно непростой для начинающих
При всей своей многоранности, рисунок не так сложен, как кажется, главное не смешать фон с котом
Всеми любимые маленькие рисунки, которые можно раскрасить акварельными красками
Рисунок в два цвета и три слоя
Котик среди арбузов. Тут интересно, вопреки основному принципу – сначала самые светлые тона, нарисованы темные
Очень легкий рисунок. Горы линером, небо акварелью
Рисунок кота, тонкая работа на влажной акварельной бумаге
Прекрасная возможность использовать технику брызг на акварельном рисунке. Вырежьте трафарет птицы, нарисуйте внутри космос, набрызгайте белой краской
Очень эффектное смешение техник, но акварель играет главную роль – именно ей передаются тени, оттенки, игра красок, что придает рисунку динамичности
Акварельные техники для детей — захватывающие и интересные альтернативы основной акварельной живописи. Идеи включают в себя сочетание акварельной живописи с солью, спиртом и многое другое!
В последнее время мы экспериментируем с различными акварельными техниками для детей, добавляя что-то новое в наши любимые приёмы и техники, пробуя новые идеи.
Наши эксперименты включают разные манипуляции с акварелью: капание, разбрызгивание, смешивание с солью и спиртом, рисование с водой и без, а также использование стола с подсветкой. Всё сопровождается фотографиями и очень простыми инструкциями, которыми мы делимся с вами.
Но, перед тем, как мы начнём, несколько слов о материалах.
Акварели
Жидкие акварельные краски — наш самый любимый материал для рисования, и почти всё, что вы увидите в этом посте, выполнено с помощью жидкой акварели.
Кстати, совсем недавно мы попробовали рисовать пищевыми красителями, и результат нас приятно удивил — их было практически не отличить от акварели. Поэтому, если вы ещё не приобрели жидкие акварельные краски, попробуйте заменить их пищевыми красителями.
Бумага
Мы используем акварельную бумагу для наших экспериментов — это лучшее, что можно найти для рисования акварельную из-за её плотности и текстуры.
Мне лично нравится Strathmore 300, но и обычная акварельная бумага из канцтоваров тоже подойдёт.
Ещё мы рисовали акварелью различные постеры, и это очень хорошо смотрится.
Инструменты
В этом посте вы увидите пипетки (которые стоят недорого, и подойдут не только для рисования, но и для всяких научных экспериментов), кисти для краски, баночки для краски (можно обойтись и без них, но они стоят копейки и очень помогают в работе), подложки и подносы для рисования (необходимы для защиты вашего рабочего пространства от краски, хотя можно использовать обычную клеёнку или старую газету).
Дополнения
Соль наверняка есть у вас на кухне, а спирт в аптечке. Но даже если у вас дома их нет, то соль можно купить в любом продуктовом, а спирт — в любой аптеке.
Готовы изучить новые интересные техники рисования вместе с вашими детьми? Тогда начинаем!
Овощи акварелью
Вместе с детьми можно изобразить спелый помидор. Для проработки внутренней и внешней части плода рекомендуется составить композицию из маленького ломтика и целого овоща. Благодаря этому будет лучше просматриваться изображение мякоти с семенами.
Пошаговые этапы создания рисунка:
В наброске установить основные композиционные штрихи. В середине изобразить кругом цельный овощ, дорисовав продолговатую плодоножку. На переднем фоне возле цельного плода изобразить ломтик. Создать узор мякоти и чашелистиков возле плодоножки.
Ластиком стереть лишние штрихи и приступить к цветовой прорисовке.
Проложить базовый тон овощей с помощью красной акварели
Осторожно проработать мякоть, оставив белые прожилки возле косточек и стержня. Семена оттенить светло-желтоватым окрасом.
Чашелистики с плодоножкой закрасить зеленоватым тоном
Вторым слоем выделить тени.
Плотным красным пигментом насытить подмалевок шкуры. Поскольку освещение рисунка будет падать на правую сторону, данную часть овоща необходимо делать гораздо светлее.
Идеи для рисунков акварелью: помидор
- Когда чашелистики с плодоножкой высохнут, прорисовать обычную фактуру.
- Мякоть и окрас томата насытить смесью красноватого и темно-красного оттенков. Последним дополнительно прописать стержень овоща со светлой прослойкой под шкуркой. Красным пигментом заполнить участок около кожуры с семенами.
- Бордовым тоном оттенить темную левую сторону целого плода. Пока пигмент окончательно не просох, вымыть светлые блики.
- Под объектами создать падающую плавающую тень с помощью светло-коричневого оттенка, дополнительно выделив наиболее затемненные места на овощных плодах.
- Небольшие блики на томатном ломтике изобразить с помощью белой акварельной краски. На целом овоще выделить 2 небольшие капли и проработать тонкие края чашелистиков.
- По завершении работы нанести на поверхность листа брызги красной акварелью.