Косплей: страсть к переодеванию

Топ-5 лучших косплей-образов по игре фортнайт и кто их воплотил

Alvi~

Альва Джей — 27-летняя калифорнийская модель из США. Девушка весьма многосторонняя личность. Изначально Альва увлекалась фитнесом и мейкапом. Свои плоды трудов она выкладывала в личном профиле в социальной сети Инстаграм.

Но особенно поклонникам и подписчикам понравились образы косплей от модели, которые она демонстрировала. У Альвы отлично получились образы принцессы Леи и Велмы из популярного фантастического фильма «Скуби Ду». Однако косплеерша особенно любила преображаться в образы персонажей аниме или манги.

Альва не прошла и мимо известной видеоигры «Геншин Импакт» и воплотила в жизнь персонажа по имени Венти. Под обликом беспечного юноши скрывается не кто иной, как Архонт ветра, которому нравится просто бродить по Мондштадту и распевать песни. Он славится озорным и легким нравом, но, несмотря на это, действительно заботится о регионе. Venti у Альвы вышел просто изумительно.

4 Enderwoman нам нужны, но не заслуживают

Beldanndy дает нам то, что может быть моим любимым косплеем Enderman. Я знаю, что предостерегал от подобных вещей в предыдущих записях, но я не могу не потеряться в ее глазах. Ее настоящие, а не жуткий Эндерман разрезает ее шляпу. Дело в том, что в них есть зловещее алое качество. Но она выглядит такой застенчивой, что я не могу удержаться.

Умный человек будет обращать больше внимания на отрубленную голову Крипера, сидящую перед ней. Тот, на котором она случайно положила руку. Как это туда попало? Возможно, Крипер был привлечен и ее глазами, и не выходил из нее, пока не стало слишком поздно. Если одно можно сказать наверняка, то тот факт, что ей нужно включить голову на фото, имеет неприятные последствия.

Косплей в СНГ

В России и других странах СНГ ситуация с косплеем обстоит немного иначе. Поскольку западная и японская поп-культура начала проникать на территорию стран бывшего СССР только в 90-х годах, то здесь искусство косплея развито не так хорошо, как в других государствах. Во многом это связано со слабой организованностью движения и с проблемами в создании костюмов. К сожалению, у нас нет официальных фирм, которые занимались бы шитьём косплеерского одеяния, поэтому многим людям приходится своими силами создавать желаемые образы. Единственной отрадой для людей, которые не могут делать костюмы, но хотят быть косплеерами, являются швеи и мастера, создающие тематическую одежду. Как правило, костюм любимого персонажа можно заказать у них через интернет на различных ресурсах.

Несмотря на все трудности формирующейся на территории СНГ субкультуры, с каждым годом косплей-движение набирает обороты и становится более популярным. Всё чаще проводятся различные аниме-фестивали и мероприятия, посвящённые только косплею. На них можно покрасоваться созданным образом и поучаствовать в различных конкурсах на самое лучшее воплощение героя. Вполне возможно, что если людей, интересующихся косплеем, было бы гораздо больше, то производство тематических костюмов и атрибутики в постсоветских странах вышло бы на совершенно новый уровень. Учитывая то, какую популярность данное движение набирает во всех уголках СНГ, реализация подобных идей является лишь вопросом времени.

Vampy BitMe

Линда «Vampy Bit Me» Ле занимается косплеем уже более двух десятилетий. Девушка создавала собственный взгляд на Паулу из «Earthbound», когда ей было всего 10 лет. Эта история изначально появилась на киберспорте theScore.

Имея ученую степень в области бизнеса и любовь к хэви-металу, аниме и моде, Вампи изображала таких персонажей, как Псайлок из «Людей Икс», Самус Аран из «Metroid» и Единорог Гандам из «Gundam Unicorn».

Вампи говорила, что ее мама на самом деле швея, поэтому она шьет костюмы и учит ее шить с пяти лет. Есть множество фотографий мамы Вампи вместе с ней и их швейными машинками Juki. Косплеерша начала шить вручную, когда ей было около пяти лет.

Самые известные в мире девушки-косплееры начинали карьеру в раннем детстве. Как правило, девочек с раннего детства учили шитью их мамы. Многие косплееры совмещают основную работу с актерским мастерством, пением, дизайном одежды, моделингом.

РЕПЕТИЦИИ И ВЫХОД НА ФЕСТИВАЛЕ

● Ставить дефиле в день фестиваля – плохая идея!!!

● Заранее нарисуйте на листочке схему ваших перемещений по сцене (особенно, если вы новичок или просто боитесь забыть) и возьмите его с собой.

● Подгоните проходку и позы под музыку, оставляя небольшой запас по времени, чтобы будучи на сцене не торопиться/замедляться и всё успеть.

● Если что-то пошло не так – делайте вид, что так и задумано.

● По возможности отрепетируйте своё дефиле на сцене в день фестиваля, чтобы оценить масштабы и скорость ваших шагов, а также её покрытие.

Если соблюдать все правила, то можно выступить на сцене очень даже круто и в итоге получить призовое место. Всё приходит с опытом и главное получать удовольствие от своего выступления и косплея в целом. Нужно веселиться и хорошо проводить время, но если идти ТОЛЬКО за победой, есть шанс разочароваться , а нам это не нужно :)

А вот и моё самое любимое косплей дефиле и один из самых сложных образов. Костюм был очень тяжёлый, а ехать пришлось далеко….В 2017 году я училась в Новороссийске и чтобы приехать на фестиваль, мне пришлось проехать 1200 км, но я ни о чём не пожалела!

Тогда я выступала в костюме Кагуры по мобильной онлайн игре «Онмёдзи». Игра только вышла, начинала набирать популярность и мало кто о ней слышал ,на тот момент, но даже с этим фактом я взяла призовое место х)

Когда я впервые увидела её образ, мне он показался очень элегантным и красивым. Очень много узоров, деталей и атмосферы. В тот самый момент я решила, что хочу её сделать, хотя в планах был совершенно другой персонаж… Чем же она мня привлекла? Наверное, силой духа. Как бы сложно не было героине без воспоминаний и прошлого, без осознания того, кем она является…Кагура продолжила идти и бороться, пытаясь вспомнить хоть что-нибудь.

Кагура

Кагура

Косплей на Кагуру

Кагура

Самой сложной частью костюма, лично для меня, оказался тяжёлый бант. Общий вес костюма составил около 7 кг. Летом было очень тяжело, признаюсь. Но это не умаляло того факта, что образ вышел удачным и оно того стоило :)

А вот и само выступление!

Если вы присмотритесь, то увидите обувь с платформой около 10 см. Скажу по секрету, в ней было очень легко ходить, так как сделана она была в Китае по технологии создания тапочек, но с нюансом :3

Спасибо за прочтение, в следующей статье я расскажу немного о фотосесстиях!

Японские термины

Называют себя представители косплея Японии термином reyazu, произносимым как layers (написание слова cosplayer катаканой).

Фотографы, которые работают на ролевых играх, косплей-вечеринках, фотосессиях и аниме-фестивалях и снимают косплей, называются camekо, что является словообразованием от camera kozo. Камеко, можно сказать, несут культуру косплея в массы, публикуя фотоотчеты с косплей-конов, аниме-фестивалей и собственных фотосессий на различных сайтах, интернет-порталах и форумах, а также в специализированных журналах, посвященных аниме или компьютерным играм. Частенько между камеко и косплеерами женского пола случаются недоразумения, т.к. фотографы начинают преследовать понравившуюся косплеершу, чтобы продолжить общение вне рамок общего дела. Поэтому на важных мероприятиях, таких как Комикет, число приглашений для фотографов ограничивают. Бывает, что фотографу сложно попасть на косплей-шоу без рекомендаций.

Явление, когда косплееры перевоплощаются в лиц противоположного пола, получило термин crossplay. Особенно популярен этот стиль у девушек, которые часто копируют своих любимых героев мужского пола.

Dollers — косплееры мужского пола, использующие для создания и получения максимального сходства с женским персонажем специальные накладки на разные части тела, а также специальные маски.

Kigurumi — термин, которым называют явление, когда косплеят персонажей из животных.

Рукия Кучики из аниме Блич

История

Первоначально косплей возник среди фанатов анимэ и манги и был исключительно японским явлением. Поклонникам так нравилось следить за жизнью своих любимых персонажей, что постепенно они начали отождествлять себя с ними и «оживлять» своих героев, перевоплощаясь в образы с экранов, страниц манги или мониторов компьютеров.

Но все же, всё началось именно с аниме! Своеобразная японская анимация, имеющая свой собственный неповторимый стиль, в 70–80 годах прошлого века захватила популярность среди очень разнообразной аудитории Японских островов. В России аниме появилось в 90-ых годах. Поначалу косплей существовал только на территории Японии. Даже японские отаку, как называют в стране Восходящего Солнца фанатов аниме и манги, далеко не сразу признали косплей, как достойное для себя занятие. В начальный период развитию косплея в Японии больше всего способствовало постоянное общение участников фэндомов с поклонниками фантастики и фэнтази. Именно в этих сообществах нашлись люди, которые умели моделировать и создавать всевозможные игровые костюмы, аксессуары и другую атрибутику. У таких специалистов первые энтузиасты-косплееры перенимали опыт и учились изготавливать костюмы для перевоплощения в героев аниме. В дальнейшем приблизительно та же картина наблюдалась и в западных странах.

Где-то на рубеже 80-ых и 90-ых годов косплей вышел на международную арену. В то время начали проводиться косплей-коны, фестивали, а на крупных аниме-конвентах в программу включили блоки, посвященные косплею. В России косплей получил распространение сначала в виде сценок и шоу, а потом уже и как большие костюмированные дефиле.

Сейчас косплей заработал огромную популярность по всему миру. В настоящее время проводится большое число крупнейших фестивалей в Японии, Европе, США и России, где косплей занимает лидирующее положение. Без косплееров ни один аниме-фестиваль сейчас не мыслим.

Miyabi (Due le Quartz)

Что такое косплей и кто такие косплееры

Где впервые появился косплей и где родина косплея

Современные исследователи самой яркой культуры в области перевоплощения считают, что истоки косплея одновременно зародились в США и Японии, как две разных культуры. В Японии в середине 70-х необычайную популярность приобрели самиздатовские журналы манги и аниме. В целях привлечения внимания к японским комиксам, некоторые издатели и продавцы прибегали к тому, что переодевались в костюмы главных героев повествования. Чем удивляли и радовали простых прохожих и покупателей на улице.

Что же касается США, то там тоже все началось с комиксов. Но гораздо раньше и совсем по-другому. Эпоха 60-70 годов в Америке была золотым веком литературного творчества в жанрах фантастики и фэнтези. Все это перекочевывало в яркие и красочные комиксы, которые дали старт движению костюмированных мероприятий на знаменитой Detroit Triple Fan Fair. Вдобавок ко всему этому, среди молодежи того времени были необычайно популярны настольные ролевые игры. Эти посиделки, впоследствии, и трансформировались в первые костюмированные ролевки.

Когда и где прошел первый фестиваль косплея

Американская развлекательная индустрия не могла не заметить рост популярности комиксов и связанного с ним творчества. Поэтому в 1970 году в Сан-Диего было принято решение организовать первую в мире тематическую выставку-фестиваль комиксов. На дебютное мероприятие пришло всего лишь 145 человек, так как организаторы не уделили достаточного внимания рекламе своего фестиваля. Но, как говорится, свято место пусто не бывает. И уже через пару лет San Diego Comic-Con International становится необычайно массовым. Кроме того, фестиваль становится ведущим мероприятием в мире, которое оказывает огромнейшее влияние на всю косплей культуру.

Почему у нас принято считать всех косплееров анимешниками

Виной всему послужило массовое проникновение японской мультипликационной продукции в крупные города нашей родины. В начале нулевых в Москве и Санкт-Петербурге прошли первые аниме-выставки, посвященные японскому аниме. В след за этим, по образу и подобию великого Комикета, было принято решение провести первый аниме-фестиваль на постсоветском пространстве. В 2002 году в Воронеже состоялось огромное мероприятие, где анимешный косплей предстал во всей красе. Но все это не прижилось на нашей сцене и лишь спустя несколько лет вновь обрело массовость на фестивалях Игромир, Comic Con Russia и Старкон.

Что представляет собой современный косплей

Современный косплей — это огромная сложившаяся культура, объединяющая творческих людей с самыми последними событиями в мире медийной индустрии. Люди, занимающиеся косплеем постоянно, объединяются в так называемые косбенды, где общаются и делятся творческими интересами. За 50 лет косплей до неузнаваемости изменился. Увлеченные этим ярким видом искусства люди, каждый год выводят его на новый качественный уровень.

На создание костюмов и сценического отыгрыша уходит все больше и больше времени, сил и бюджетов. Все это позволяет профессиональным косплеерам не только становится популярными и узнаваемыми, но и прилично зарабатывать на своем хобби. Юношей и девушек, умеющих профессионально перевоплощаться, приглашают на презентации компьютерных игр, аниме и фильмов.

Переодевшись в яркие и запоминающиеся костюмы известных персонажей, косплееры становятся настоящим украшением любой выставки или мероприятия. Современный косплей — это очень яркое и увлекательное искусство, которое не только помогает людям общаться друг с другом, но и заставляет их развиваться во всех направлениях, неся в наш мир самую настоящую сказочную красоту.

3 А вот и Фея лианы

Радуйтесь! Ведь Фея Ползучая благословила нас в этот день. Если вы не подвели свою охрану к этому моменту, вы почти наверняка это сделаете сейчас. Посмотрите на сказочную версию Хлои Дикстры «Рептилия». Она здесь, чтобы принести счастье всем. И взрывы. Вероятно, много взрывов. Но это легко игнорировать, потому что этот косплей просто чертовски восхитителен.

Эти неровные крылья. Эта юбка. Эти чулки. Все просто объединяется, чтобы создать образ милой игривости. Даже при том, что маска для лица Creeper держится близко, трудно почувствовать угрозу от этого спрайта. Из всего этого списка это может быть тот, который очень четко попадает в категорию «горячих» и настолько далеко от «странных», насколько это возможно.

8 Еще не конец

Веселье Эндермана еще не закончено. По-видимому, темная сущность вдохновила нескольких косплееров. Это по allisonwonderland813. Ее Endergirl более расслаблена, как будто она приглашает вас сесть с ней. Не может быть никакого вреда, сидя и болтая в открытом поле, верно?

Интересный факт: Endermen могут собирать блоки в игре. Это, в сочетании с их способностями к телепортации, делает их опасными совсем не так, как Крипер или Волк

Принимая во внимание, что взрывы Creeper или нападения Волка являются прямыми и очевидными, Endermen имеют больше возможностей для скрытности. Они могут использовать способность захвата блоков, чтобы пробить стены и заборы

Они также могут телепортироваться прямо в дом игрока, пока они спят. Заставляет вас задуматься о том, чтобы увидеть их привлекательными …

Косплей в России

Косплей – это не просто производство костюма, которое вторично по своей важности, а именно процесс вживания в роль персонажа. Этим косплей очень похож на театральное искусство и кинематограф

Можно считать, что косплей как явление так распространено, и более того, так профессионально и качественно в России и странах СНГ по причине скудности и однообразности жизни и быта россиян, вековой закрепощенности мысли и невозможности выразить себя. Именно фрустрация наталкивает на бегство из мира, в котором набор ролей чрезвычайно беден. Косплей популярен в виду универсальной для всего человечества неудовлетворенностью границами своей биографии и стремлением к познанию альтернативного Я, обреченного на постоянную нереализованность. Во вторичной реальности можно найти любого персонажа, которому ты будешь симпатизировать, материализовать его внешний облик и стать этим нарисованным героем во плоти. И теперь ты – это он.

Это можно рассматривать как некоторую терапию. На востоке, в особенности в индийской литературе, человеческая личность понимается как нечто нецельное, а значит любые разносторонние проявления различных черт – естественное явление. Косплей и актерское мастерство и выполняют эту работу развития потаенных уголков личности и помогают стать человеку свободнее, понять, что он не прикреплен к одним единственным маске и телу.

Misa TW

Под ником Misa TW скрывается обворожительная модель Миса Чанг из Тайваня. По-настоящему девушку зовут Chiang Jia Ju. Рост у косплеерши небольшой — всего 156 сантиметров. Весит девушка 49 килограммов. Миса Чанг родилась 16 февраля.

Косплеем девушка начала увлекаться в 2010 году. Считая с 2010 года, Миса участвовала в более 30 мероприятиях как почетная гостья и судья на мировых соревнованиях по этому увлечению. Конкурсы проводились во многих азиатских странах, Германии, Испании, Малайзии, Сингапуре, Мексике. Misa TW знают по популярным работам девушки над образами героев из «No Game No Life» и «League of Legends».

Фестивали

В последние несколько лет стали проводиться много мелких и крупных фестивалей, посвященных как аниме-культуре в целом, так и косплею в частности.

В Японии самым значительным событием для представителей субкультуры косплей является Comiket — рынок додзинси (японских комиксов). Comiket проводится два раза в год: зимой (зимний Комикет) и летом (летний Комикет). Это мероприятие каждый раз собирает сотни тысяч поклонников манга отаку и несколько тысяч косплееров и проводится на крыше огромного выставочного центра в Токио. В целом рынок комиксов собирает около полумиллиона человек. Это база для начинающих мангак, где каждый сам старается продать свои додзинси. На фестиваль приезжают также и известные аниматоры в поисках талантов. Большая часть отведена различным мероприятиям с участием косплееров.

Самым известным и популярным фестивалем в России считается Аниматрикс (Anima3x). Этого события ждут всегда с огромным нетерпением все, кто имеет отношение к косплею, японской поп-культуре и j-року. Зарождался этот фестиваль в небольшом московском рок-клубе «Матрица» в 2003 году. Однако, уже на следующий год он проводился в большом актовом зале одного из колледжей столицы. Затем он переместился в Центральный дом предпринимателей, а дальше был организован в ДК Горбунова, а в последние годы в театре имени В. Назарова. За время своего существования Аниматрикс превратился из небольшого московского фестиваля в ежегодный международный конвент — одно из самых масштабных и ярких событий, собирающих более 3000 тысяч человек со всех регионов России и из-за рубежа. Аниматрикс отличается яркими шоу, красивыми номерами, шикарными дефиле и великолепными костюмами, так как к нему все готовятся долго и тщательно. А стрит-фэшн и джейрок-дефиле — это отдельная и самая впечатляющая часть конвента, отличающаяся феерий цвета и света.

В разгар весны проводится ставший традиционным Всероссийский фестиваль японской анимации в Воронеже. Туда съезжаются косплееры со всех городов России. Программа фестиваля весьма разнообразна: здесь и само косплей-шоу, и фото-уголки, где каждый может сфотографироваться в образе любимого персонажа, и выступления музыкальных групп, и мастер-классы с участием звезд фэндомов, и тематические конференции, и показы аниме-фильмов, и многое другое.

Это первые и самые известные фестивали, проводящиеся на территории России. Однако и в других городах начали проводиться свои мероприятия: «Anyfest» и «Отаку Фестиваль» в Санкт-Петербурге, «Аниме фестиваль» в Благовещенке, «Дай-фест» в Омске, «Отакун» в Рязани, «Феникс» в Казани, «Таносиба» в Челябинске, «Animate it» во Владивостоке, «ЧибиФест» в Екатеринбурге, Animau (Уфа), Танибата (Ростов-на-Дону), Animania (Нижний Новгород) и многие другие.

Фестивали — это не только яркие номера, сценки и костюмы, не только конкурсы на лучший косплей. Для представителей этой субкультуры такие мероприятия ещё и прекрасная возможность поделиться опытом, пообщаться, узнать что-то новое и интересное. И, конечно же, это яркие впечатления и эмоции.

Однако косплей уже вышел за рамки аниме-фестивалей. Сейчас косплей можно увидеть на всевозможных общественных мероприятиях, посвященным различным премьерам фильмов и видеоигр, на выступлениях музыкальных групп, на открытиях развлекательных парков и ночных клубов. В 1998 года, в районе Токио Акинабара (Akinabara) появилось первое косплей-кафе. В настоящее время там выросло много подобных заведений, ориентированных на фанатов аниме и косплея. Обслуживающий персонал в таких кафе облачен в костюмы героев аниме и популярных компьютерных игр.

Hetalia axis powers Lithuania and Poland 

Что такое косплей?

Косплей – это простыми словами маскарадное действо, но у него имеются особенности, о которых мы поговорим ниже.

Участник косплея подражает мультипликационному герою или персонажу компьютерной игры. Смысл косплея в максимальной приближённости к выбранному образу. Это значит, что исполнитель роли добивается максимальной схожести. Он использует парики, грим, костюмы, чтобы добиться узнаваемости.

Кроме того, он может искусно подражать своему герою, имитировать его голос, манеру говорить и двигаться. Тем, кому приходилось наблюдать за действом, утверждают: создаётся полное впечатление того, что столкнулся с фантазийным героем в реальности.

Таким образом, неведомым словом обозначают перевоплощение реального человека в любимого героя аниме, мультика или компьютерной игры. Оно часто используется в молодёжной среде.

Пугаться того, что ваш повзрослевший ребёнок собрался на сектантское собрание или массовый сход преступной группировки под названием косплей, не стоит. В русском языке есть аналог иностранного слова – маскарад.

Психологи говорят о том, что процесс идентификации с вымышленным героем, и не несёт негатива. Он раскрывает творческие способности личности, помогает индивиду выразить свои эмоции и отношение к миру. Плохо то, что неадекватные личности стали использовать косплей, чтобы скрыть свою внешность. Они называют себя косплеерами и участвуют в массовых беспорядках.

Считается, что косплеем увлечены подростки, но это не совсем верное утверждение. Косплееры стремительно взрослеют. Образ вымышленного персонажа может примерить на себя даже человек уважаемого возраста.

Отметим, что некоторые психологи даже используют методику с переодеванием для помощи своим клиентам. Допустим, некая Маша обратилась к специалисту с тем, чтобы избавиться от зажатости и робости. Психолог может посоветовать ей переодеться в костюм супергероя и побыть в его роли. Удивительно, но метод помогает справиться с зажимами и раскрепоститься. Это утверждают практически все люди, которые побывали в роли косплеера.

Итак, мы выяснили, что косплей – это искусное переодевание в вымышленного персонажа. Цель участника – добиться максимальной схожести с внешностью героя. Он подражает его движениям, копирует голос и интонацию.

Косплей не рассматривается с негативной стороны, но некоторые личности используют процесс идентификации во вред обществу. Костюм становится прикрытием, внешность участника неузнаваема. Психически неуравновешенная личность может почувствовать неограниченную свободу и вседозволенность.

Кроме того, увлечение косплеем может перерасти в зависимость. Впечатлительные особы реально чувствуют себя фантастическим героем. Они стараются организовать свою жизнь по схеме, описанной в том или ином аниме. Процесс перевоплощения увлекает их, они уже не способны выйти из образа без помощи специалиста.

Где можно показать свой косплей

Как правило, продемонстрировать воплощённый образ можно на различных фестивалях, где собираются фанаты со всех уголков той или иной страны. На таких мероприятиях косплеер может разыграть какую-нибудь сценку с участием своего героя, пофотографироваться с посетителями и пообщаться с другими фанатами, которые также пришли показать свои таланты перевоплощения. Если же до следующего косплей-фестиваля ещё очень долго или у человека попросту нет возможности до него добраться по ряду причин, то можно воспользоваться другим способом. Лучшим вариантом для таких людей будет обыкновенная фотосъёмка

Через фотокосплей очень важно передать движение того или иного героя, а также в полной мере показать его мимику и эмоции, чтобы изображение на фото было максимально приближенным к тому, что мы видим в кино, играх, комиксах и т. д

Виды косплея

Абсолютно четкого разделения и строгих правил для каждого вида косплея не существует, но все же разновидности «костюмированной игры» есть.

Первый и самый распространенный вид — это косплей по какому-нибудь аниме или манге. Его можно назвать традиционным. Костюм персонажа берется не только из анимационного фильма, сериала или японского комикса, но и из специально изданных артбуков и компьютерных игр. Это ни в коем случае не является нарушением каноничности. Ведь огромное число сериалов было создано по мотивам той или мной видео-игры и наоборот. Костюмы по аниме могут быть как простыми в изготовлении, так и чрезвычайно сложными. Иногда на создание костюма у косплеера уходит по полгода.

Кукольный косплей — это костюм для куклы, которая служит в качестве дополнительного персонажа для более полного раскрытия образа или для использования в сценке или показе. Кукла изображает спутника странствующего героя, которого изображает косплеер. Кукла может наряжаться и в такой же костюм, как и у участника. Также, кукольный косплей служит ещё для одной цели: в нем можно воплотить то, что невозможно выполнить для себя. Или сделать персонажа, роль которого не подходит самому косплееру, но очень хочется её представить на суд зрителей.

Оригинальный косплей — прекрасная возможность воплотить все свои мечты, т.к. придумывает и создает персонажа косплеер сам. Здесь человек не ограничен никакими рамками, все фантазии и оригинальные идеи могут найти свой выход в создании оригинального косплея. Но здесь существует один весьма весомый минус: такой необычный костюм очень сложно оценить, потому что нет оригинала, с которым его можно сравнить. В этом случае костюм оценивают по сложности и мастерству исполнения.

Фотокосплей — косплей, запечатленный фотографом. К изготовлению костюмов для участия в фотосессиях, посвященных тому или иному аниме, фильму или игре, косплееры подходят не менее серьезно, чем к костюмированным фестивалям и показам. Фотокосплей это не просто позирование перед объективом фотокамеры. Нужно изобразить своего персонажа и полностью раскрыть его образ, находясь в статичном положении, не используя такие способы, как речь, пластика, походка. Используется только мимика, выражение глаз и замерший в движении жест. Но индивидуальные фотосессии не так сильно распространены, как может показаться. Чаще всего в фотокосплее задействованы два или более участников, которые пытаются передать через фотографию какие-либо сцены, атмосферу фильма или манги в картинке, или изобразить какой-нибудь момент из отыгрываемого источника. В качестве декораций используются индустриальные здания, стройки, природа. Но чаще всего для этого вида косплея используются фотостудии, которые оборудуются в соответствии с поставленной задачей.

J-rock cosplay — косплей поклоннниками j-rock музыки сценических образов («visual key») любимых исполнителей, групп. Пока это явление получило широкое распространение лишь только в Японии. Конечно, и в других странах также можно встретить людей, настолько обожающих какого-либо исполнителя из стиля j-rock, что они примеряют его образ на себя и копируют его манеру одеваться, двигаться, делают прически под своего кумира. Но все же на Западе это не приобрело широкий масштаб.

Не так давно среди японских косплееров появилась тенденция роста популярности западных фильмов и сериалов. Своего названия этот вид косплея пока не получил, но его все же выделяют в отдельную группу. Связано появление нового вида косплея среди японцев с огромным успехом таких продуктов киноиндустрии, как «Матрица», «Властелин колец» и «Звездные войны». Но поистине огромную популярность у жителей Японских островов приобрел «Гарри Поттер». Именно этот фильм завоевал огромное число фанатов, что не могло не сказаться на такой влиятельной субкультуре как косплей. В данном случае получилось так, что американцы сделали японцам ответный «подарок»: когда-то Япония познакомила Америку с косплеем, а теперь американские традиции этой субкультуры прижились у родоначальников жанра.

Еще одной интересной тенденцией современного косплея стало использование элементов реальных костюмов и существующей моды в создании костюмов для «костюмированной игры». К примеру, стилизация одежды под наряды фарфоровых кукол викторианской эпохи (Gothic Lolita) привлекает некоторых косплееров, которые используют детали и даже большие элементы этих костюмов для создания косплея. Однако это размытие рамок между костюмами аниме персонажей и реальными используется косплеерами только в некоторых случаях, когда они изготавливают наряд для себя или участвуют в мероприятии, которое не ограничивает участников жесткими правилами.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Яртек
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: