Виды фотографов

Рекламные фотографы

Эти специалисты снимают для рекламы, каталогов, корпоративных сайтов, упаковки, полиграфии, имиджевые фото. Их задача — передать характер и ценности бренда, подчеркнуть преимущества товаров и сгладить их недостатки, если такие имеются. 

Здесь много пространства для творчества, потому что важно передать свойства товара и его привлекательность для покупателя. Например, если это реклама шоколада, то кадр должен полностью отразить его аромат и нежный вкус. 

Часто над такими снимками работает целая команда: ассистенты, художники, гримеры, костюмеры. 

Часто над такими снимками работает целая команда: ассистенты, художники, гримеры, костюмеры. 

Реклама молока. Автор — Дмитрий Данилофф. Источник

Степень профессионализма

Профессиональные спортивные фотографы на стадионе «Ролан Гаррос» .

Фотографы-любители во время Тур де Франс .

Есть фотографы с разным профессиональным подходом к этой деятельности, но официально можно выделить только две категории: фотографы-любители и фотографы-профессионалы. Элементом, позволяющим их различать, является наличие или отсутствие номера SIRET (во Франции) или его эквивалента. Вознаграждение должно быть предметом сертифицированного профессионального статуса, чтобы не считаться незаявленной работой.

Это никоим образом не определяет ни качество их фотографий, ни доход, который они получают от них.

Тем не менее, мы часто говорим о «полупрофессиональном», «профессиональном», чтобы расположить кого-то посередине, некоторые даже предлагают различные степени — от случайных до подтвержденных профессионалов до просвещенных любителей, подтвержденных любителей, квазипрофессионалов.

Профессиональный фотограф

Продолжительность деятельности

Продолжительность активности может быть очень разной — от нескольких дней до целой жизни. Во Франции профессиональные фотографы начинают свою деятельность в молодом возрасте, 62% фотографов начинают свою деятельность до 30 лет и только 17% после 25 лет.

Фотограф-любитель

Некоторые или некоторые фотографы-любители ( Жак Анри Лартиг , Дженни де Вассон , Элен Хоппено , Вивиан Майер , Иветт Троиспу , Кристиан Малон , Франк Ландрон и т. Д.) Приобрели известность, благодаря которой они поздно или посмертно достигли статуса «фотографа». Профессиональный). Их можно визуализировать в таблице ниже:

Статус	Фотографов
Профессиональный	Аббас Ансель Адамс Нобуёши Араки Ричард Аведон Беренис Эбботт Дайан Арбус Ева Арнольд Джейн Эвелин Этвуд
Любительское	Франсуа Бутон Шарль Конрад Жан-Пьер Эврар Жан-Пьер Эньере Франк Ландрон Жак Анри Лартиг Кристиан Малон Джон Дж. Моррис Гертруда Арндт Элис Остен Энн Бригман Джулия Маргарет Камерон Графиня Кастильоне Клементина Хаварден Элен Хоппено Вивиан Майер Иветт Тройспу Дженни де Вассон

Арт-фотография

Стоит отдельно от других направлений в фотографии. Это художественные снимки, которые передают субъективный взгляд автора на реальность, его мироощущение. Часто выставляются в галереях, музеях.

В этом направлении нет заказчика. Фотограф создаёт работы, которые потом приобретаются для коллекций — личных или музейных — или для оформления интерьеров. Арт-фотографией может стать и натюрморт, и пейзаж, и street-фото, и постановка. Главное здесь — творческая идея фотографа.

Начать продавать такие работы достаточно сложно. Арт-фотографу сперва нужно получить признание искусствоведов, критиков, публиковаться в специализированных журналах.

Арт-фотограф:

Ориентируется в искусстве, его истории и трендах

Важно не только понимать сферу фотографии, но и разбираться в живописи, дизайне, скульптуре, литературе, кино и многом другом — это позволит не потеряться в общем информационном пространстве.
Работает в определённом стиле и создаёт уникальные, неповторимые работы. Когда имя автора угадывают, даже не видя подписи под снимком, это значит, что он выработал свой стиль, язык, которого не было до этого. Следующий уровень мастерства — когда фотографа начинают цитировать другие авторы.
Консультируется с искусствоведами, общается с кураторами галерей, проводит персональные выставки

Общение и знакомства — важная часть карьеры арт-фотографа. Чем больше специалистов будет его знать, тем больше может быть выставок и продаж.

Следующий уровень мастерства — когда фотографа начинают цитировать другие авторы.
Консультируется с искусствоведами, общается с кураторами галерей, проводит персональные выставки. Общение и знакомства — важная часть карьеры арт-фотографа. Чем больше специалистов будет его знать, тем больше может быть выставок и продаж.

Работа Ивана Пинкавы «Томас и Дэвид Медек», 2000 год

Что посмотреть по этой теме:

Классификация фотографии Плеси (1960)

В начальных грамматиках изображения , Альберт Plécy предлагает — под названием «Ориентировочного де классификационного де l’образа» — классификация фотографии разработана , чтобы показать различные направления , доступные для молодого человека , который хочет , чтобы сделать снимок.

Он предлагает три основных раздела изображений с учетом конечной цели:

1. Фотографии свидетелей, которые являются механической записью вещей и событий;
2. Художественные фотографии, созданные художниками;
3. Языковые фотографии, которые являются достоянием «авторов изображений».

и дает таблицу ниже:

1 «фото свидетеля»	2 «фотоискусство»		3 «язык фото»
Механическая запись реальности		Фото журналистика	Литературное фото	Фотографизм
• Географическое фото	• фото стол	• Фотоотчет	• Фото-роман	• Фотография символа
• Промышленное фото	• Фото-декор	• Новостное фото	• Фото сказка	• Фото слово
• Научное фото	• Портретная фотография	• Хроническое фото (спорт, мода и т. Д.)	• Фотопоэзия	• Синтаксис фотографий
• Репродукция фотографий	• Фотоиллюстрация		• Брошюра с фотографиями
			• Фото юмор
			• Шокирующее фото

Он использовал часть этой классификации в 1968 году в двуязычном издании « Грамматики» в качестве сводного плана.

Напутствия напоследок

• 1
  Не затягивайте с переходом от теории к практике.

  Вам необязательно знать наизусть всю техническую часть фотографии, чтобы начать снимать. Поэтому не думайте, что вам еще нужно прочитать пару книг перед тем, как сделать первый кадр. Начинайте тренироваться уже сейчас.

• 2

  Когда наберетесь опыта и удостоверитесь, что желание стать фотографом не мимолетное, купите объектив с широкой апертурой. Он будет выдавать отличные снимки с высокой скоростью.

• 3
  Всегда берите камеру с собой.

  Жизнь непредсказуема, ваш лучший кадр может случиться на обычной прогулке в парке.

• 4
  Обзаведитесь быстрым полтинником.

  Объектив 50мм с апертурой f/1.8 – практически беспроигрышный вариант. Широкая апертура позволяет снимать в условиях слабой освещенности и креативно работать с ГРИП.

• 5
  Ограничьтесь одним объективом на пару месяцев.

  Так вы сможете лучше изучить имеющуюся технику и понять, чего вам в ней не хватает.

• 6
  Найдите свою нишу

  Хороший фотограф горит своим делом. Найдите то, что будете снимать с любовью, и развивайтесь в этом жанре.

Учитесь делать качественные кадры и станьте фотографом вместе с Contentography. Пройдите базовый курс для новичков, чтобы феерично стартануть в профессии. Эксперт курса Макс Баев — топовый арт- и фэшн-фотограф, сотрудничающий с Vogue, Tatler, Spotify и другими крупными брендами.

Фотограф – кто это такой?

Фотограф – это специалист, способный с помощью фотоаппарата и фотооборудования запечатлеть ценный момент из жизни на фотографии. Любители фотографируют ради удовольствия и положительных эмоций, а профессионалы зарабатывают деньги, работая фотографом, освещая события и эмоции или создавая рекламную продукцию.

Основной задачей фотографа является сотворение уникальных и качественных фотографий, поэтому профессиональный фотограф должен не только знать, как настроить фотоаппарат, но и иметь хороший вкус, обладать дизайнерскими способностями и понимать психологию, поскольку работать ему приходится с разными людьми.

Красивый, стильный или трогательный фотоснимок должен вызывать искренние чувства и быть по-настоящему живым, поэтому можно говорить о том, что работа фотографа – это творческий процесс.

Фотограф для стоков

Фотобанк или сток — сайт, где можно продать или купить фотографию. Эти снимки используют новостные сайты, производители продукции, веб-студии, журналы. Для них это иногда выгоднее, чем заказывать съёмку.

Снимок с фотостока можно использовать для разных целей: в личном блоге, на сайте, в рекламной полиграфии. Автор — Show WP

Чтобы заработать на стоках, требуется делать и выкладывать снимки хорошего качества на разные тематики. Здесь публикуются фотографы со всего мира, и конкуренция очень высокая.

Стоковому фотографу нужно:

• Следить за трендами в рекламе, в фотографии, иначе его работы не будут актуальными и их не купят.
• Быть дисциплинированным и регулярно выкладывать новые фотографии. Популярные работы активных авторов всегда поднимаются выше в результатах поиска. Чтобы добиться успеха и признания, придётся потратить не меньше полугода.

Предметная, фуд-фотография и съёмки для стоков достаточно близки. Все они связаны с составлением композиций из предметов, работой с импульсным светом. Они требуют сходных навыков, поэтому фотографы часто совмещают оба направления. А предметные снимки, которые почему-то не принял заказчик, с его согласия можно загрузить на сток.

Что посмотреть по этой теме:

Заглядывая в будущее

В следующей статье исторической серии мы рассмотрим период 1940-80-х годов, от изобретения многослойных цветных негативов, до появления моментальных камер Polaroid и Fujifilm. Мы также исследуем историю превращения фотографии в инструмент пропаганды и узнаем почему она стала использоваться в рекламе и продвижении продукции!

От переводчика: Это седьмая статья в серии материалов разных авторов, посвященных плёночной фотографии. Предыдущие шесть:

1. «Плёнка: советы, камеры и первые наставления»
2. «Оцифровка негативов с помощью фотокамеры»
3. «Старинные фотокамеры и плёнка. Обзор»
4. «Руководство: Домашняя фотолаборатория»
5. «100 фотографий прекрасных винтажных камер»
6. «Преимущества среднего формата»

Где работают фотографы?

Усердный труд и творческий подход помогут даже начинающему фотографу стать профессиональным и востребованным специалистом.

Обычно фотографы с легкостью находят работу:

1. в средствах массовой информации;

2. в издательствах;

3. в фотостудиях;

4. в модельных агентствах;

5. в рекламном бизнесе;

6. в музеях, галереях.

Фотографы, имеющие опыт и знающие способы привлечения клиентов, могут открыть свой бизнес и работать на себя, фотографируя мероприятия, юбилеи, торжества и детские праздники.

А профессионалы, которые владеют педагогическими навыками, успешно обучают фотографии желающих, передавая опыт и полезные знания взрослым и детям.

Фотограф по Недвижимости

Недвижимость — это очень конкурентоспособная отрасль, наполненная амбициозными агентами, ищущими свою следующую продажу. Продажа недвижимости заключается в том, чтобы отделить себя от конкурентов, и один из способов, который можно сделать, — это сделать красивые и заманчивые фотографии дома, который продается. Фотографы недвижимости специально оттачивают эту область фотографии, создавая фотографии для агентов по недвижимости.

На данный момент очень много клиентов в этой в сфере, так как популярно посуточная сдача квартиры. Посмотрите, к примеру, на Авито какие агентства работают в вашем городе и напишите им коммерческое предложение о сотрудничетстве.

Этот тип фотографии несколько оторван от большей части художественной свободы, которой можно наслаждаться с другими формами фотографии. Фотографы недвижимости предоставляют очень необходимую услугу для очень быстро развивающейся индустрии. Однако, поскольку фотографии являются временными и, по большей части, не имеют большой сентиментальной ценности, фотограф может сосредоточиться на создании первоклассного продукта, который можно дублировать от одной фотосессии к другой.

Обязательно в этой сфере необходимо иметь не только зеркальный фотоаппарат, но и дополнительный источник света в виде софтбокса или внешней вспышки, так как в квартирах часто очень темно.

Фотографы-анималисты

Такие фотографы снимают диких животных в их среде обитания или домашних животных в студиях и на выставках. 

Это сложная и интересная профессия. Здесь недостаточно просто владеть фотокамерами и программами обработки. Нужно еще и находить подход к любым животным. 

Александр Хохлов, FDM Agency. Источник
Курс

Найдите свой уникальный стиль в фотографии и начните карьеру в фотоиндустрии

продуманная траектория обучения: от основ до специализации

индивидуальная обратная связь от экспертов индустрии

мастер-класс в выбранном жанре от известного фотографа

30+ уникальных работ в портфолио

7 больших творческих проектов

Подробнее о курсе

продуманная траектория обучения: от основ до специализации

индивидуальная обратная связь от экспертов индустрии

мастер-класс в выбранном жанре от известного фотографа

30+ уникальных работ в портфолио

7 больших творческих проектов

Откровенная социальная фотография

Это, наверное, наиболее сложный и драматичный жанр искусства фотографии. Его без преувеличения можно смело назвать самым эмоциональным и конфликтным. Кадры в этом жанре почти всегда делаются «скрытой камерой», то есть человек, оказавшийся в поле зрения фотографа, обычно не знает, что его фотографируют.  Он не смотрит в объектив фотокамеры, не обращает на фотографа своего внимания. Социальные фотографии можно увидеть в основном в газетах, журналах, книгах, сегодня – на новостных Интернет-порталах и так далее. Естественность выражения предмета съемки — вот отличительная черта этого жанра фотографического искусства. В этих снимках зачастую полностью отсутствуют какая-либо игра, постановка, режиссура. Социальную фотографию можно назвать основой, базой фотожурналистики. Снимки, сделанные в этом жанре, естественно и натурально отображают настоящие, неподдельные, живые эмоции изображенных на них персонажай. Они без особых украшательств показывают и транслируют в сознание зрителя эмоции и чувства людей, находящихся в кадре. Происходит это, как мы уже сказали, по причине того, что фотографируемый не видит фотографирующего. Или по каким-то другим причинам просто не обращает на него внимания.

В некоторых случаях эмоциональное воздействие таких фотографий на зрителя столь велико, что издатели не рискуют печатать их в средствах массовой информации.

Вот несколько имен фотографов, которые работали или работают сегодня в сфере социальной фотографииИван Шагин,  Анри Картье-Брессон,  Беки Депуртер,  Алекс Маси,  Инге Мор,  Доротея Ланж, Кристофера Андерсон,  Роберт Капа,  Якоб Август Риис,  Даршан Рагубира,  Александр Гляделов,  Хирои Кубато, Джордж Роджер,  Ляля Кузнецова,   Георгий Пинхасов,   Кристина Гарсия Роберо, Льюис Хайн,   Дэвид Сеймур, Тина Модотти,  Арно Фишер.

Основы, которые нужны для съемки

Что нужно знать для создания фото начинающему фотографу? Давайте разберемся в параметрах, которые вам предстоит настраивать.

Выдержка – это параметр, регулирующий время, за которое фотоаппарат делает кадр. Выдержку определяет интервал времени, в который в фотоаппарате открыт затвор, и свет попадает на матрицу.

Этот показатель измеряется в секундах, но чаще составляет доли секунды. Короткая выдержка позволяет как будто заморозить момент на фото, длинная – добавить художественности и показать движение.

Обычно значение выдержки обозначается дробью. Например, 1/125 — это одна сто двадцать пятая часть секунды. Именно за это время фотоаппарат сделает снимок.

Если хотите поэкспериментировать с выдержкой и понять, как меняется снимок в зависимости от выбранного показателя, попробуйте сделать это в хорошо освещенном месте.

Какое значение выдержки выбрать?

1/1000-1/4000 — значения, позволяющие остановить в кадре при хорошем освещении любые движения.

Фото, сделанные на короткой выдержке

Значение 1/125 позволит зафиксировать четкие очертания прохожего на улице.

Если выбрать значение больше секунды, то сможете получить более художественный кадр, например, с движущейся полосой вместо потока машин или сплошной белой пеной вместо обычного течения воды в реке.

Кадры, снятые на длинной выдержке

Диафрагма («дырка») – это отверстие в объективе с регулируемым диаметром, через которое свет попадает на светочувствительный сенсор.

Чем больше значение, тем отверстие диафрагмы меньше.

От диафрагмы зависит ГРИП — глубина резко изображаемого пространства (или просто глубина резкости кадра). При закрытой диафрагме глубина резкости высокая, это значит, что все объекты на фото будут видны одинаково четко — и на переднем, и на заднем плане. При открытой диафрагме глубина резкости маленькая. В этом случае объект, на котором вы фокусируетесь, остается четким, а остальные предметы размываются.

При маленькой ГРИП создается любимый многими эффект боке — размытый задний план на фото.

Эффект боке на фотографиях

Значение диафрагмы обозначается через f-число. Запомните простое правило: чем меньше цифра после буквы F(f), тем больше открыта диафрагма. Например, F2 — это значение открытой диафрагмы, F16 — закрытой.

ИСО (ISO) – параметр, отвечающий за количество света, которое пропускает камера.

Низкие значения ISO используют при ярком освещении, а в условиях слабой освещенности требуется более высокое значение.

Например, если вы снимаете на улице в солнечный день, смело устанавливайте ISO 100. Если облачно, ставьте ISO 400. Снимаете в помещении без вспышки и другого дополнительного света? Попробуйте ISO 600. Чем темнее, тем выше значение ISO нужно выбрать.

Как меняется кадр в зависимости от выбранного значения ISO

Более высокие значения ISO добавляют шума и зернистости на фото. Это часто используют для добавления художественности кадру или создания эффекта пленочных фото.

Но для получения качественных фото значение ISO лучше держать на минимальных значениях.

Если снимаете на пленку, имейте в виду, что выбрать оптимальное значение ISO необходимо для всей катушки.

Интерьерная фотография

Если нужно продать какую-то вещь, её нужно красиво показать — это касается и недвижимости. Агентства и частные лица нанимают фотографов, чтобы сделать фото интерьеров.

Ещё одна группа заказчиков — это архитектурные бюро, дизайнеры интерьеров и журналы. Им нужны фотографии для портфолио и публикаций.

Съёмка Полины Полудкиной для московского кафе

Интерьерный фотограф:

Знает, как выбрать удачный ракурс для интерьера, передать характер и атмосферу помещения, — это важно для заказчиков. К примеру, качество снимков, размещённых в портфолио дизайнера интерьеров, напрямую влияет на новые заказы, а значит, и на весь его бизнес.
Умеет снимать панорамы. Помещение и предметы интерьера выгодно смотрятся на панораме: один снимок позволяет полностью оценить пространство.
Владеет ретушью фотографий

Иногда в кадр попадают нежелательные вещи, которые нужно будет убрать на этапе коррекции.

Помещение и предметы интерьера выгодно смотрятся на панораме: один снимок позволяет полностью оценить пространство.
Владеет ретушью фотографий. Иногда в кадр попадают нежелательные вещи, которые нужно будет убрать на этапе коррекции.

Курс «Интерьерная фотография» поможет разобраться в особенностях съёмки интерьеров, научит работать с декором и обрабатывать снимки.

Что посмотреть по этой теме:

На что они фотографируют…

«Все, что меня волнует, я буду фотографировать; не ища необычного объекта, но делая необычным обычное» — Эдвард Уэстон

«Раньше я думал, что никогда никого не потеряю, если сфотографирую достаточно много. На самом деле, мои фотографии показывают мне, сколько я потерял» — Нан Голдин

«У меня есть видение жизни, и я пытаюсь найти для него эквиваленты в виде фотографий» — Альфред Штиглиц

«Когда я говорю, что хочу кого-то сфотографировать, на самом деле это означает, что я хотела бы знать это. Всех, кого я знаю, я фотографирую» — Энни Лейбовиц

«Я действительно верю, что есть вещи, которые никто не увидит, если я их не сфотографирую» — Диана Арбус

«Я был свидетелем, и эти фотографии – мое свидетельство. События, которые я записал, не должны быть забыты и не должны повторяться» — Джеймс Нахтвей

«Большинство моих кадров основаны на людях. Я смотрю на незащищенный момент, на сущность души, выглядывающую наружу, опыт, запечатленный на лице человека» — Стив МакКарри

«Мои картины — это мои глаза. Я фотографирую то, что вижу и то, что хочу видеть» — Марио Тестино

«Мне нравится создавать образы, которые издалека кажутся соблазнительными, красочными, сочными и привлекательными, и тогда вы понимаете, что смотрите на что-то совершенно противоположное. Мне кажется скучным следовать типичной идее красоты, потому что это самый простой и очевидный способ увидеть мир. Сложнее смотреть на другую сторону» — Синди Шерман

Walker Evans

Клубная съёмка

Услугами клубного фотографа пользуются рестораны, ночные клубы, танцевальные заведения. Все хотят показать свою уникальную атмосферу: как у них весело, безбашенно или, наоборот, спокойно и расслабленно. Клубные фотографии должны убедить человека прийти в заведение.

Фото: Александр Попов

Клубный фотограф:

• Хорошо ориентируется в настройках фотоаппарата и вспышки и умеет быстро переключаться между режимами съёмки, потому что в клубах освещение непредсказуемо: стробоскопы, прожекторы. А часто ещё и несколько зон с разным освещением.
• Может возвращаться домой только под утро из-за съёмок в нескольких клубах.

Что посмотреть по этой теме:

Компактные фотоаппараты

Эта категория с чьей-то легкой руки в простонародье еще именуется «мыльницами». И действительно простейшие модели компактов в нерабочем состоянии напоминают сей предмет обихода. Однако не стоит их сразу же забраковывать и говорить, что такие камеры подходят только для новичков. Среди них есть интересные модели, которые в некоторых случаях будут интересны даже профессионалам высокого уровня.

Для начала стоит разобраться в конструктивных особенностях данного типа фотоаппаратов. Их отличают небольшие размеры, несъемный объектив и маленькое разрешение матрицы. Первое качество является несомненным плюсом данных фотоаппаратов. Однако за маленькие габариты приходится расплачиваться ухудшением других характеристик.

Так, компакты обычно не имеют стеклянной оптики, что ухудшает качество съемки. Что это значит для обычного потребителя? Готовые фотографии с одинаковой резкостью снимают объекты в фокусе и вне его. По-настоящему качественная съемка возможна только при хорошем дневном свете, желательно на улице и на определенном расстоянии от объекта. Конечно, это ограничивает возможности фотографа.

Кроме того, для уменьшения стоимости в «мыльницах» используется матрица с самым низким разрешением. Обычно от 1/3” до 2/3”. Это также не позволяет получать качественные снимки в любых условиях. Например, при использовании компакта стоит забыть о съемках ночью или движущихся объектов. Фотографии получатся размытыми и темными.

Однако для бытовой съемки компактный фотоаппарат может быть вполне удобен. Большинство из них работает по принципу «нажал и готово». Не нужно делать никаких ручных настроек и долго фокусироваться на объекте. Производителем предусмотрено несколько вариантов автоматической съемки, где уже выбраны подходящие характеристики. В более продвинутых моделях объектив может быть снабжен зумом, что позволяет настраивать фокусное расстояние.

Еще одним несомненным удобством компактных фотоаппаратов остается дисплейный видоискатель. На наружном экране фотограф видит ту же картинку, что получится и на готовом снимке. Правда, в солнечный день ЖК-экран будет показывать высветленное изображение, и съемку придется делать практически вслепую. В этом случае может помочь электронный видоискатель, который есть практически во всех подобных фотокамерах.

В заключение хотелось бы отметить, что компакты – самые простые модели фотоаппаратов. Они могут выручить в случае, если брать с собой «зеркалку» неудобно, а съемку предполагается делать на улице. И, конечно, они подходят всем тем, кто не хочет вникать в тонкости ручных настроек профессиональной фототехники

Тем, кто готов заплатить несколько больше и получить качество снимков близкое к «зеркалке», следует обратить внимание на просьюмерские камеры этой категории

Контакты

Центральное отделение организации ФОТОпроект располагается по адресу: 115201, Москва, ул. Котляковская, д. 3, стр. 13.

Выйти на связь со специалистами отдела можно с помощью контактного телефонного номера 8-495-540-41-28. Сотрудники компании в офисе работают по графику с 8.00 до 20.00 каждый день.

The following two tabs change content below.

Александр Лаптев
В 2011 году окончил ФГОБУ ВО «Финансовый университет при Правительстве Российской Федерации» по специальности «Экономист». В настоящее время помогаю в освоении сайта cabinet-bank.ru, и готов ответить на Ваши вопросы. (Страница автора)

Последние записи автора — Александр Лаптев

• Личный кабинет СТД59: вход в профиль, функции аккаунта — 09.12.2021
• Личный кабинет Софтвидео: вход в аккаунт, возможности профиля — 09.12.2021
• Личный кабинет SOTA TMK2U: вход в профиль, преимущества аккаунта — 09.12.2021

Недостатки профессии фотографа

Основным недостатком профессии фотографа сегодня является большая конкуренция на рынке труда. И во многом это связано с тем, что в обществе фотографом принято считать каждого, кто имеет более или менее профессиональную аппаратуру и с ней работать. Поэтому настоящим профессионалам тяжело пробиться сквозь толпу фотографов-любителей, которые позиционируют себя как высококлассных специалистов.

К слову, приобретение профессиональной аппаратуры является достаточно дорогим удовольствием, что, с одной стороны, несколько ограничивает количество «профессиональных» фотолюбителей, а с другой стороны, служит препятствием для реализации собственных творческих замыслов настоящих профессионалов.

К недостаткам можно отнести и тот факт, что результаты упорного труда фотографа (а подготовка к съемкам, сама фотосессия и обработка фотографий может занять от нескольких часов до нескольких дней) могут не понравиться заказчику из-за разного видения и понимания конечного результата.

Карьера фотографа

Каждый фотограф может дорасти до необходимого уровня. Творческий подход, упорный труд и огромное желание способны сделать из обычного штатного работника, востребованного самостоятельного специалиста.

Места работы

Где работать фотографу? Данный специалист запросто может найти себе работу в:

• СМИ, издательских домах;
• фотоателье и фотостудиях;
• рекламных и модельных агенствах;
• музеях и фотогалереях.

Сколько зарабатывают фотографы

Заработная плата фотографов зависит от их опытности, популярности и конечного результата работы.

Зарплата фотографов стартует от 150 долларов до 3000 долларов в месяц. Средний заработок штатного работника составляет около 300 долларов.

Семейная съёмка

Яркие моменты жизни, поцелуи влюблённых, улыбки детей, лица близких людей — все те фотографии, которые мы будем хранить долгие годы. Семейная съёмка делится на love-story, детскую съёмку, студийную постановку. Одни фотографы работают только с естественным светом, другие — исключительно в студии, а кто-то совмещает оба варианта.

Романтическое фото от Егора Желова

Семейный фотограф может снимать в разных стилях (репортаж, постановка) или специализироваться на чём-то одном.

Профессиональный семейный фотограф:

• Знает, как расположить героев съёмки в кадре и сделать фотографии более естественными. Люди перед объективом фотоаппарата часто бывают скованы. Фотограф умеет создать доверительную атмосферу, чтобы они чувствовали себя комфортнее.
• Подскажет, что лучше надеть на съёмку. Часто перед съёмкой можно услышать вопрос заказчика: «А что мне надеть?» Поэтому семейному фотографу иногда приходится побыть немного стилистом.
• Может создать уникальный портрет семьи. В каждой семье свои отношения и атмосфера. Семейный фотограф умеет их передать. Если это репортаж, то через мимику, случайные жесты. Или через позирование — если фото постановочное.

Что посмотреть по этой теме:

Фотограф-техник

Человек, который всегда идет в ногу с прогрессом. Он покупает дорогую топовую технику
для того, чтобы получить снимки наивысшего качества. Вы сможете определить его по громадному фотоаппарату
с длинным тубусом впереди, который можно использовать не только как рабочий инструмент, но и средство
самозащиты. Размещая рекламную статью в интернете он обязательно уажет какой у него фотоаппарат, какие
объективы и мощность и название вспышек. Работа его стоит довольно дорого, так как нужно окупать технику
высшего класса. На выходе почти всегда можно получить качественные фотографии сделанные по всем законам
метафизики А вот изюминка, задумка и художественная ценность фотографий присутствуют в его работах от
случая к случаю. к фотографу технику можно обратиться для статичной, но ответственной съемки, где качество
снимков играет большое значение, а финансовая отдача от дорогой фотосессии будет хорошей.

Fashion-фотография

Это съёмка, связанная с демонстрацией одежды, аксессуаров и других элементов моды. Мы видим fashion-фотографии на разворотах журналов, на сайтах модных брендов, в наружной рекламе и в аккаунтах кутюрье. Это одно из самых ярких, оригинальных и креативных направлений в фотографии. Говорят, что fashion-фотографии «продают» мечту и стиль жизни — показывают реальность, которую покупатель получит, купив одежду.

Работа мексиканского фотографа Jvdas Berra для Chic Magazine

К этому направлению относится съёмка в студии, на улице, съёмка дефиле. Фотографы работают с домами мод и дизайнерами одежды.

Профессиональный fashion-фотограф:

• Следит за трендами — не только в фотографии, но и в моде.
• Умеет продюсировать съёмку — под определённый бюджет нужно найти локацию, реквизит, моделей, стилиста.
• Находит общий язык со всеми участниками съёмки: от заказчика до визажиста.
• Владеет техникой ретуши. Часто fashion-фотографии обрабатывает отдельный ретушёр, потому что требования к чистоте ретуши гораздо выше, чем в других направлениях коммерческой фотографии, а сроки сдачи фотографий — сжатые. Даже если ваши снимки будет ретушировать другой человек, нужно понимать основы ретуши, чтобы их было возможно обработать. Например, можно ли будет осветлить фотографию без потери деталей, поправить ли макияж во время съёмки или проще отретушировать его потом.

Работать с фототехникой, делать и обрабатывать рекламные фотографии, продюсировать съёмки и работать с брендами можно научиться на курсе «Профессия Коммерческий фотограф с нуля».

Что посмотреть по этой теме:

Фуд-фотография

Относится к предметной фотографии, но давно получила статус самостоятельного направления. Каждый ресторан, кафе и производитель еды хочет показать и прорекламировать свою продукцию. Для этого зовут фуд-фотографа. Снимки используют в меню, в рекламных публикациях, на сайтах и в соцсетях.

Снимки еды от Jane Chang

Основная задача фуд-фотографа — показать блюдо или продукт красиво, оригинально и аппетитно.

Минимум, необходимый для этого:

• Знать, с какого ракурса лучше снимать продукты. Например, пиццу чаще всего фотографируют сверху, а бургеры — сбоку.
• Понимать, как выложить композицию в кадре, и разбираться в основах фуд-стилистики: как подобрать нужную посуду, фон, оформить окружение блюда.
• Уметь грамотно сочетать продукты, чтобы не возникал конфликт вкуса: знать, с каким вином лучше фотографировать белое мясо и какие предметы нужно положить рядом с пастой карбонара.

Что посмотреть по этой теме: