Поль гоген. картины с названиями и описанием

Поль гоген - биография, личная жизнь, фото

10 самых известных работ Поля Гогена

#10 День божества

Год создания: 1894

В Таити художник переезжает в 1891 году в поисках «спокойствия и искусства». Большую часть оставшейся жизни Гоген проводит именно там. Многие работы вдохновлены жизнью и бытом жителей Таити, как, например, и эта картина, разделенная на три горизонтальных слоя. Верхняя  часть преобладает поклоняющимися богине Хине и ритуалами в её честь. Три фигуры в центре, возможно, символизируют цикл рождения, жизни и смерти. Нижний фрагмент изобилует ослепительными и контрастными оттенками, выполненными в постимпрессионистской манере.

#9 Озорная шутка

Год создания: 1892

Гоген известен работами, в которых мечта и реальность сосуществуют. «Озорная шутка» является ярким примером этого. Две сидящие с красной собакой женщины занимают центральное место в картине. Образы мистичность и заколдованного мира создают женщины на заднем плане, которые поклоняются статуе. Несмотря на то, что работа в свое время не была принята с энтузиазмом, Гоген считал её одним из лучших своих произведений.

#8 La Orana Maria

Год создания: 1891

В этой работе тоже ощущается влияния визитов в Таити. В картине христианские фигуры Девы Марии и Иисуса превращаются в таитянских мать и дитя. Две другие женщины в стороне, подобно ангелам, поклоняются матери ребенка. «La Orana Maria» была хорошо принята зрителями и критиками.

#7 Портрет Ван Гога

Год создания: 1888

Дружба Ван Гога и Гогена была чревата ссорами и завершилась, когда Ван Гог лихо отрезал левое ухо. С тех пор они больше никогда не встречались, однако, продолжали переписку. Анализ отношений между ними представляет интерес для культуроведов и исследователей. Этот портрет изображает работу Гога над известной серией картин, посвященной подсолнухам.

#6 Борьба Иакова с ангелом

Год создания: 1888

Картина изображает библейскую сцену, в которой Иаков упорно борется с ангелом. Однако, эта сцена не занимает центральное место в произведении и проявляется через видение женщин, которые только что вышли с проповеди. Диагональный ствол дерева, проходящий через центр, создает визуальное разделение между женщинами и их видением, которое, по утверждению автора, является следствием проповеди.

#5 Больше никогда

Год создания: 1897

Картина создана в период стресса автора, связанного со смертью дочери и финансовыми трудностями, и навеяна знаменитой поэмой Эдгара По «Ворон»(1845), которая рассказывает историю о визите говорящей вороны к обезумевшему любовнику, оплакивающему потерю своей любви. Ворон усиливает страдания постоянным повторением слов «Больше никогда». Картина показывает таитянскую девушку в неудобной позе с выражением поэтической печали, возможно, оплакивая чью-то смерть. Тайну, как и в многих других картинах, добавляет одновременное изображение реальности и иллюзий. «Больше никогда» считается самой философской и поэтически богатой работой художника.

#4 Когда же замуж?

Год создания: 1892

Эта композиция изображает традиционно одетую женщину, позади которой фигура в западных одеждах. В феврале 2015 года картина была продана за 300 миллионов долларов. По состоянию на апрель 2016 — это самая высокая цена за произведение искусства.

#3 Желтый Христос

Год создания: 1889

Наряду с другой картиной под названием «Зеленый Христос», эта работа является одним из первых и наиболее важных произведений символизма. Желтый Христос показывает распятие Христа и молящихся женщин. Символизм наполняет картину, например, работающий на заднем плане человек отражает идею 19-го века уйти от городской жизни, вернуться к более примитивному быту.

#2 Дух мертвых не дремлет

Год создания: 1892

Во время своего визита на Таити, художник женился на местной женщине. Возвращаясь поздно ночью домой, молодая жена была сильно испугана, увидев, как фигура Гогена появляется из темноты. Считается, женщина приняла его за одного из легендарных демонов, которые служили причиной бессонных ночей многих местных. Именно этим инцидентом Поль Гоген вдохновлялся в процессе написания. Картина была воспринята холодно и осуждалась феминистками за «расизм и женоненавистничество».

#1 Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?

Год создания: 1897–1898

Самый известный шедевр Поля Гогена и одна из популярнейших картин постимпрессионизма, состоит из трех основных групп, иллюстрирующих вопросы, поставленные в названии. По словам художника, работу стоит изучать справа-налево. Считается, что отчаяние, вызванное смертью дочери в начале 1897, побудило живописца, после завершение картины, совершить попытку самоубийства (неудачную). Гоген считал эту работу своей лучшей картиной и грандиозной кульминацией своих мыслей.

Поль Гоген: картины и биография французского живописца

Поль Гоген – знаменитый французский художник, график, скульптор — родился в Париже 7 июня 1848 года. Гоген является одним из наиболее популярных представителей течения постимпрессионизма. Таитянские женщины на пляже

Отец художника был журналистом, но после государственного переворота 1851 года был вынужден переехать в Перу. Не доехав до Латинской Америки, он скончался от инфаркта. Детство художника, вплоть до семилетнего возраста проходило в Перу, где его воспитывала мать. Стоит отметить, что мать Гогена была представительницей довольно знаменитого перуанского рода. Пребывание в Перу сыграло большую роль в становлении юного Поля. Красивые пейзажи, живописная природа, реки, национальные колоритные костюмы, и многое другое осталось в памяти навсегда. Дух мертвых не дремлет

С 1855 года Гоген возвращается во Франции, где учится в школе, из которой тайно думает сбежать, мечтая стать моряком и бороздить морские просторы. В дальнейшем, начиная с 17 лет, берется плавать на судах, курсирующих между Америкой и Европой. Желтый Христос

В возрасте 23 лет Поль Гоген начинает работать в банке, и его карьера идет в горку. В том же банке Поль находит и свою возлюбленную, на которой вскоре женится. Поскольку работа приносит деньги, Поль начинает интересоваться живописью – покупать картины и писать сам. В возрасте 30 лет первые работы Поля участвуют в выставках, на которых также представлены работы и других импрессионистов.Когда свадьба?

Вскоре живопись полностью захватила сердце Гогена, и в 1883 году он увольняется из банка, бросает свою семью и полностью уходит в искусство. На выставке полотен спустя пару лет будут представлены двадцать работ Поля, которые критики встретят положительными оценками. День божества

Начиная с 1880-х годов, Гоген является одним из ведущих и значимых художников в области постимпрессионизма. Творческий порыв, трудолюбие и преданность искусству двигает Гогена на вершину олимпа. Он переезжает в деревню под названием Бретань, в которой еще сохранилась старинная самобытность, культура, творчество. В Бретани Поль находит вдохновение, которое и будет подпитывать его в ближайшие годы. Ему очень нравится природа Бретани, старинные костюмы и забавные обычаи местных жителей.Откуда мы пришли? Кто мы? Куда мы идём?

В полете творческих поисков Гоген начинает интересоваться символизмом, что накладывает свой отпечаток на его творчество. Неизменной остается и его тяга к смене мест проживания, и в 1888 году он возвращается в Понт-Авен. В дальнейшем Гоген побывает и в Нью-Йорке, и поживет на юге Франции вместе с Винсентом Ван Гогом, и в итоге поедет на Таити – один из самых дальних уголков земного шара.Натюрморт с тремя щенками

Именно на Таити были созданы самые знаменитые картины Поля Гогена, но, к сожалению, кроме умиротворения от роскошной природы, здесь к художнику пришли и болезни. Страдая и от депрессии, и от проказы, художник, тем не менее писал много работ, посвящая рисованию целые дни.Ia Orana Maria

В 1901 году Поль Гоген последний раз в жизни переезжает – на этот раз на Маркизские острова, где и умирает через 2 года. Перед смертью Поль не только рисовал, он также занимался скульптурой и создавал керамическую посуду.Видение после проповеди

Женщина с манго

А, ты ревнуешь?

Слова Дьявола

Зелёный Христос

Семя Ареои

Пастухи с Таити

Творческий путь: между Францией и Таити

  1. 1854 год – возвращение во Францию. В Перу политическая ситуация тоже оказалась нестабильной. Родственники Алины лишились своих привилегий, и она вновь оказалась в Париже, где стала работать портнихой. Поль ходил в несколько школ, а затем его отправили в католическую семинарию. Мальчик был умен, предметы – и в особенности французский язык – давались ему легко, однако семинарию он так и не полюбил. Он мечтал стать моряком.
  2. 1861 год – благодаря упорству и умениям Алина Мария стала владелицей швейной мастерской.
  3. 1862 год – поступление в Парижскую военно-морскую подготовительную школу. Поль хотел подготовиться к поступлению в мореходное училище, будучи не в силах забыть перуанские просторы и желая увидеть новые страны.
  4. 1865 год – неудачная попытка поступить в мореходное училище: юноша провалил вступительные экзамены. Но несмотря на это, он все-таки смог завербоваться на одном торговом судне моряком и побывать в Бразилии, Чили, многих странах Европы, Индии и в северных морях. Во время этого продолжительного путешествия скончалась мать Поля Гогена.
  5. 1871 год – очередное возвращение в Париж. Для Поля Гогена начинается новый этап жизни: он с помощью старого знакомого своей матери – Гюстава Ароза – устраивается на биржу брокером. Смекалка, ум и упорство помогают ему в течение около десяти лет, Поль стал видным и уважаемым в обществе человеком.
  6. 1873-1874 годы – написание первых пейзажных картин. Созданы они были под впечатлением скупленных картин импрессионистов (заработок это позволял). Наиболее известная ранняя работа Поля Гогена – «Лесная чаща в Вироффе», которая была благосклонно воспринята обществом на выставке в Салоне. После этого Поль познакомился с Камилем Писсарро и Эдгаром Дега. С первым у начинающего художника завязалась довольно тесная дружба, а второй часто покупал у Гогена картины.
  7. 1882 год – крах карьеры на бирже из-за финансового кризиса. Гоген потерял деньги и работу, вместе с семьей он переехал сначала в Руан, затем в Копенгаген.
  8. 1885 год – жена, не выдержав нищеты и борьбы за выживание, потребовала развод и вместе с дочками уехала в Данию. Сын ехать отказался и остался с отцом.
  9. 1890 год – путешествие по Франции в поисках новых сюжетов и вдохновения. Некоторое время художник жил у Ван Гога в Арле.
  10. 1891 год – путешествие на Панаму, Таити. Деньги для путешествия Гоген собрал на выставке своих работ за несколько лет. Буйство красок экзотической природы тех мест Поль Гоген в полной мере отразил в своих картинах. Многие сюжет, которые он рисовал, происходили на самом деле. Например, на картине «А, ты ревнуешь?» изображены две жительницы Таити, сестры, чей разговор подслушал художник. Следует отметить, что это полотно было у Гогена наиболее любимым. Из Папеэте (столица Перу) Поль, по приглашению вождя, переселяется на побережье, в племя Маори. Там он живет по местным обычаям и встречает свою музу – 13-летнюю Техура. Позже художник написал о ней книгу «Ноа-ноа», что переводится как «благоухание».
  11. 1892 год – создание картины «Женщина, держащая плод», которую купил Морозов, русский купец. Сейчас ее можно увидеть в Эрмитаже.
  12. 1893 год – Гоген снова возвращается во Францию. Там он организовывает выставку работ, написанных на Таити (всего 41 картин), будучи уверенным в успехе. Но успеха не было: критики не понимали эксцентричную манеру письма Гогена.
  13. 1895 год – Гоген, так и не добившись признания, с пошатнувшимся здоровьем уезжает обратно на Таити. Писать становится все сложнее и сложнее, временами художник впадает в глубокую депрессию и совершает неудачную попытку самоубийства. Но неожиданно в Париже наконец купили одну из картин за 1000 франков. Покупатель – Амбруаз Воллар – обеспечивает художника деньгами. Гоген переезжает на Маркизские острова, где прожил до самой смерти – до 9 мая 1903 года.

Художник Поль Гоген

Когда свадьба?

В феврале 2020 года картина Поля Гогена «Когда свадьба?» (Nafea faa ipoipo?) была продана почти за 300 миллионов долларов, став самым дорогим в истории произведением искусства и обойдя полотно Сезанна «Игроки в карты» (которое в свое время установило рекорд в 250 миллионов)*. Предыдущий владелец картины Гогена – швейцарский коллекционер Рудольф Штехелин – не сообщил, кто именно предложил ему такую выгодную сделку. Однако арт-дилеры утверждают, что работа была продана музейному ведомству Катара, которое владеет и самым дорогим холстом Сезанна.

Гоген, который прославился (спустя годы после своей смерти) благодаря изображению прекрасных юных таитянок, создал для современников и поклонников его искусства романтический образ райского острова. Если верить его картинам, на Таити только и делали, что нежились под лучами солнца, наслаждались сладкими фруктами и предавались любви. Остается лишь вздыхать о том, что сейчас дела обстоят совсем по-другому. Но на самом деле Таити был весьма далек от идеала и в конце XIX века, когда туда приехал Гоген. Конечно, не без романтического флера. Вот только молоденькие девушки, манившие художника своей экзотической красотой, меняли любовников-колонистов, как перчатки, постоянно требуя от них денег и подарков, и вдобавок награждая «французской болезнью».

Была ли такой главная героиня этого полотна? Девушка в традиционном таитянском наряде словно застыла в ожидании, к чему-то прислушиваясь. В ее волосы над ухом вставлен цветок. Согласно местным традициям, таким образом юная таитянка дает понять, что находится в поисках мужа. Ее лицо и фигура в целом прорисованы довольно схематично. Гораздо большего внимания заслуживает вторая героиня картины, которая очень отличается от девушки на переднем плане. Она одета в европейское розовое платье (единственный элемент на полотне такого цвета), а строгие и настороженные черты лица прописаны куда более тщательно. Поза девушки и ее пальцы, сложенные в подобие ритуальной мудры, отсылают нас (по мнению некоторых исследователей творчества Гогена) к буддийскому искусству. Можно предположить, что она здесь играет роль некоего защитника, оберегающего и предостерегающего юную подругу от опрометчивого поступка. Немного отстраненное и задумчивое лицо этой же девушки можно узнать на другой картине – «Женщина с цветком» (1891).

*Обновление: В 2020 стало известно, что картина стоила на 90 млн меньше — не 300, а 210 млн долларов.

Детство и юность

В настоящее время Поль Гоген (полное имя – Поль Эжен Анри Гоген) известен наравне с Ван Гогом. Иногда Поля Гогена ошибочно считают представителем импрессионизма. Однако творчество этого художника лишь начиналось с импрессионизма, а затем переросло в постимпрессионизм с ярким индивидуальным стилем.

Родился Поль Гоген в Париже, 7 июня 1848 года, в самый разгар революционных действий. Осенью буржуазия взяла верх над республиканцами. Через 2 года отец Поля Гогена – Кловис Гоген – работающий журналистом в либеральной парижской газете «Le National», решил перебраться в Перу. Оттуда родом была мать Поля Гогена – Алина Мария. Но глава семейства не добрался до нового дома: в дороге он умер от сердечного приступа. Остальные члены семьи благополучно добрались до солнечной родины Алины.

Мать – Алина Мария

До 7 лет Поль жил в Лиме вместе с матерью и старшей сестрой Мари. Дикая, живописная природа в тех краях произвела на будущего художника неизгладимое впечатление, и перуанские мотивы будут встречаться во многих его работах.

Поль Гоген в 1873 г.

Резкая смена парадигмы

В 1887 году Гоген решил избавиться от привилегий цивилизации, поэтому отправился в путешествие в Панаму и Мартинику. Но некоторые физические заболевания вынудили творца вернуться в Париж. Через год он вместе со своим другом Эмилем Бернаром выдвинул оригинальную синтетическую теорию искусства

Они обратили внимание людей на неестественные цвета, свет и плоскости

Теория символизма произвела впечатление на людей, поэтому Поль смог продать более тридцати своих работ. Вырученную сумму живописец потратил на поездку в Таити, где жил скромно, постоянно занимаясь творчеством. В то же время он написал автобиографическую новеллу.

Сады Вожирара

Сады Вожирара, 1879

В начале своей карьеры Гоген не мог похвастаться взрывным ростом популярности. Он успел послужить в французском военно-морском флоте, поработать биржевым маклером. Живописью он занимался в свободное время. В Париже он увидел картины импрессионистов, особенно Камиля Писсарро. В 1877 году у Гогена появилась своя студия и его работы выставлялись на четвертой, пятой и шестой выставке импрессионистов. Сады Вожирара были показаны на пятой выставке в 1880 году. На картине изображены крыши домов, сады, небо и панорама Вожирара. Ранние работы похожи на стиль Писсарро, которого он старательно копировал.

Посмертное признание

Через три года после смерти Поля Гогена картины, 227 его полотен, выставляются в Париже на выставке, приведшей к посмертной славе художника, ставшего родоначальником постимпрессионизма. Его работы выставлены в музеях по всему миру, а также хранятся в частных коллекциях, к примеру, картина «Дом гимнов» из таитянского периода мастера (1892), представляющая сложную смесь стилей живописи. На полотне изображены местные жители, собравшиеся вместе для распевания религиозных гимнов.

Также хранится в частной коллекции картина Поля Гогена с названием «Ван Гог, рисующий подсолнухи» 1888 года. Его друг и единомышленник Ван Гог специально пишет несколько полотен с подсолнухами, любимыми цветами Гогена, для украшения комнаты друга.

Влияние неоднозначного творчества Поля Гогена на искусство 20 века, конечно, бесспорно. Художник оставил, кроме драгоценных художественных работ, свои мемуары, рассказы, письма, дневники. Его образ и жизненный путь вдохновляет литераторов, сценаристов, режиссеров, снимающих картины, которые помогают понять суть даровитой и сложной натуры одного из великих художников ушедшего столетия.

Керамика Гогена

После двух лет в Полинезии (1891-1893), где Гоген создал более 80 ярких произведений — самобытных, бьющих через край цветовой выразительностью, он свел знакомство с известнейшим в то время керамистом Шапле, у которого многому научился в искусстве керамики. Его влекла впечатлившая его доколумбовая керамика инков, с которой он познакомился еще в детстве в Перу. Гоген игнорирует гончарный круг и использует все грани свойств глины, придавая своим работам скульптурно-примитивный, грубый вид. В этот период он создал множество интересных работ, шедевром из которых стала «Овири» — таитянская богиня смерти, кровожадная и жестокая. В табакерке и кувшине Гоген изобразил в форме перекошенной от страдания головы самого себя.

Детство и юность

Будущий художник родился в городе любви – столице Франции – 7 июня 1848 года, в то смутное время, когда страну сезанна и пармезана ждали политические потрясения, отражающиеся на жизни всех граждан – от непримечательных торговцев до крупных предпринимателей. Отец Поля, Кловис, – выходец из мелкой буржуазии Орлеана, который трудился либеральным журналистом в местной газете «Насьональ» и скрупулезно освещал хроники государственных дел.

Автопортрет Поля Гогена

Его супруга Алина Мария была уроженкой солнечного Перу, росла и воспитывалась в знатной семье. Мать Алины и, соответственно, бабушка Гогена, незаконнорожденная дочь дворянина дона Мариано и Флоры Тристан, придерживалась политических идей утопического социализма, стала автором критических эссе и автобиографической книги «Скитания партии». Союз Флоры и ее мужа Андре Чазала закончился печально: горе-возлюбленный напал на супругу и попал в тюрьму за покушение на убийство.

Из-за политических переворотов во Франции Кловис, беспокоясь за безопасность семьи, был вынужден бежать из страны. К тому же власти прикрыли издательство, где он работал, и журналист остался без средств к существованию. Поэтому глава семейства вместе с супругой и маленькими детьми отправился на судне в Перу в 1850 году.

Портреты Поля Гогена

Отец Гогена был преисполнен благих надежд: он мечтал обосноваться в южноамериканском государстве и под эгидой родителей супруги основать собственную газету. Но планам мужчины не удалось сбыться, потому что во время пути Кловис неожиданно скончался от сердечного приступа. Поэтому Алина вернулась на родину вдовой вместе с 18-месячным Гогеном и его 2-летней сестрой Мари.

Поль до семилетнего возраста прожил в древнем южноамериканском государстве, горные живописные окраины которого будоражат воображение любого человека. За юным Гогеном был глаз да глаз: в поместье дяди в Лиме его окружали слуги и медсестры. Поль сохранил яркую память о том периоде детства, он с наслаждением вспоминал безграничные просторы Перу, впечатления от которого преследовали одаренного художника всю оставшуюся жизнь.

Поль Гоген

Идиллическое детство Гогена в этом тропическом раю внезапно закончилось. Из-за гражданских перуанских конфликтов в 1854 году именитые родственники со стороны матери лишились политической власти и привилегий. В 1855 году Алина вместе с Мари вернулась во Францию, чтобы получить наследство от дяди. Женщина обосновалась в Париже и начала зарабатывать на хлеб портнихой, а Поль остался в Орлеане, где воспитывался дедушкой по отцовской линии. Благодаря упорству и труду в 1861-м родительница Гогена стала владелицей собственной швейной мастерской.

После нескольких местных школ Гогена отправили в престижную католическую школу-интернат (Petit Sеminaire de La Chapelle-Saint-Mesmin). Поль был прилежным учеником, поэтому преуспевал во многих предметах, но в особенности хорошо талантливому юноше давался французский язык.

Молодой Поль Гоген

Когда будущему художнику исполнилось 14 лет, тот поступил в парижскую военно-морскую подготовительную школу и готовился к поступлению в мореходное училище. Но, к счастью или сожалению, в 1865 году молодой человек провалил экзамены на приемной комиссии, поэтому, не теряя надежды, нанялся на судно лоцманом. Таким образом, молодой Гоген отправился в путешествие по безграничным водным пространствам и за все время объездил множество стран, побывал в Южной Америке, на побережье Средиземного моря, исследовал северные моря.

Пока Поль находился в плавании, его мать скончалась от болезни. Гоген в течение нескольких месяцев пребывал в неведении относительно ужасной трагедии, пока письмо с неприятной новостью от сестры не настигло его на пути в Индию. В завещании Алина рекомендовала отпрыску сделать карьеру, потому что, по ее мнению, Гоген из-за строптивого нрава не сможет в случае беды опереться на друзей или родственников.

Эпатажный Поль Гоген

Поль не перечил последней воле родительницы и в 1871 году отправился в Париж, дабы начать самостоятельную жизнь. Молодому человеку повезло, поскольку друг матери Гюстав Ароза помог 23-летнему осиротевшему парню выбиться из грязи в князи. Гюстав, биржевый делец, рекомендовал Поля в компании, за счет чего молодой человек получил должность брокера.

Творчество и биография

Поль Гоген родился в Париже 7 июня 1848 года. Его отец, Кловис Гоген (1814—1849), был журналистом, одержимым радикальными республиканскими идеями; мать, Алина Мария (1825—1867), была родом из Перу из богатой семьи. В 1849 году, после неудавшегося антимонархического переворота, Кловис, не чувствуя себя в безопасности на родине, решил покинуть Францию. Вместе с семьей он погрузился на судно, идущее в Перу, где намеревался осесть в семье своей жены Алины и открыть собственный журнал. Этим планам не суждено было сбыться. По пути в Южную Америку Кловис умер от сердечного приступа. Таким образом, до семилетнего возраста Поль жил в Перу и воспитывался в семье матери. Впечатления детства, экзотическая природа, яркие национальные костюмы, беззаботная жизнь в поместье дяди в Лиме остались в его памяти на всю жизнь, сказавшись в неуемной жажде путешествий, в тяге к тропикам. В 1855 году, когда Полю было 7 лет, он с матерью возвращается во Францию и селится в Орлеане со своим дедом. Гоген быстро выучивается французскому языку и начинает преуспевать в образовании. В 20 лет он на 2 года уходит служить во флот. В 1871 году Гоген возвращается в Париж, где получает должность биржевого брокера. В 1873 году Гоген женился. Его избранницей оказалась датчанка Мэтт-Софи Гад. В последующие десять лет положение Гогена в обществе укреплялось. У него появился комфортабельный дом в пригороде Парижа, любимая жена родила ему пятерых детей. В свободное время Гоген много времени уделяет своему хобби— живописи. Началось всё с коллекционирования картин, а затем Гоген стал сам пробовать писать. Гоген увлекался рисованием ещё с детства, но только после знакомства с художником-импрессионистом Камилем Писсарро, который в свою очередь познакомил Гогена с другими художниками, он стал рисовать регулярно и в конце концов выставлялся на выставках импрессионистов в 1881 и 1882 годах. В 1884 году Гоген переехал с семьёй в Копенгаген, где продолжал работать брокером. Однако став заниматься живописью всё своё время, Поль оставляет жену и пятерых детей в Дании и возвращается в Париж в 1885 году. В 1886-1890 годах Гоген почти всё время проводит в Понт-Авене (Бретань), где общается с группой художников, близких к символизму. В 1887-1888 годах посетил Панаму, где наблюдал строительство Панамского канала. В 1888 году некоторое время жил у Ван Гога в Арле и работал с ним. Пребывание закончилось ссорой, связанной с одним из первых приступов помешательства у Ван Гога. Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. После кратковременного (1893 -1895) возвращения во Францию, из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию — сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. На этом острове он и умирает. Несмотря на болезни, бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там. Наблюдение над реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами. На больших плоскостных полотнах он создаёт статичные и контрастные по цвету композиции, глубоко эмоциональные и одновременно декоративные. Слава пришла к художнику после смерти, когда в 1906 году в Париже было выставлено 227 его работ.

Занятия живописью как хобби

Но своё стабильное благополучие Гоген

без колебании принёс в жертву своему увлечению—живописи. Писать краскамиГоген начал в 1870-х годах. Поначалу это было воскресное хобби, иПоль скромно оценивал свои возможности, а семья считала его увлечённость живописью милым чудачеством. Через Гюстава Ароза, который любил искусство и коллекционировал картины,Поль Гоген познакомился с несколькими импрессионистами, с энтузиазмом восприняв их идеи.

После участия в 5 выставках импрессионистов имя Гогена

зазвучало в художественных кругах: сквозь парижского брокера уже просвечивал художник. ИГоген решил полностью посвятить себя живописи, а не быть, по его выражению, «воскресным художником». Выбору в пользу искусства способствовал и биржевой кризис 1882 года, подкосивший финансовое положениеГогена . Но финансовый кризис отразился и на живописи: картины плохо раскупались, и жизнь семьиГогенов превратилась в борьбу за выживание. Переезд в Руан, а позже—в Копенгаген, где художник продавал брезентовые изделия, а его жена давала уроки французского, не спасли от нищеты, и бракГогена распался. Гоген с младшим сыном вернулся в Париж, где не нашёл ни душевного покоя, ни благополучия. Чтобы прокормить сына, великий художник вынужден был зарабатывать расклейкой афиш. «Я узнал настоящую нищету, — писалГоген в «Тетради для Алины», своей любимой дочери. — Это верно, что, вопреки всему, страдание обостряет талант. Однако его не должно быть слишком много, иначе оно вас убивает».

«Цветы и японская книга», Поль Гоген

, 1882, дерево, масло, Новая глиптотека Карлсберга, Копенгаген

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Яртек
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: