Мастер-класс по рисованию фона цветными карандашами

Особенности и приемы использования цветных карандашей:

  • Размер рисунка – цветной карандаш лучше смотрится на небольшом формате бумаге.
  • Нажим – не вдавливайте графит, равномерный натиск убережет рисунок от расслаивания.
  • Наложение цветов – цветные карандаши обладают свойством прозрачности цвета, для создания объема и придания реалистичности используется два и больше оттенков.
  • Совмещение с простым карандашом – для создания наброска используйте простой карандаш, цветной графит почти не стирается ластиком.
  • Деталировка – важные черты наносите в конце, чтоб они не затерялись. Темные тона прорисуйте в последнюю очередь.

Графит оставляет на бумаге всего лишь тонкий след. Не нужно пытаться сразу охватить весь лист, лучше разбить рисунок на несколько мелких кусочков. Цветными карандашами работать легко. От того как художник держит карандаш, насколько остро заточен стержень, силы натиска, зависит полученный цвет.

Есть возможность создать мягкие или, наоборот, яркие и сочные сочетания. С опытом вы приобретете необходимые навыки. Главное, не боятся экспериментировать, вкладывать эмоции и вдохновенье в рисунок.

Портрет цветными карандашами поэтапно: урок рисования для начинающих


Чтобы научиться рисовать портрет цветными карандашами, вам не обязательно быть выпускником художественной академии или курсов для начинающих художников. Воспользовавшись рекомендациями этого урока рисования, вы сможете сделать первые шаги на пути к осуществлению такой мечты. Постепенно развивая свои навыки в этом направлении искусства, вы сможете с лёгкостью нарисовать любой портрет как с помощью цветных, так и простым карандашом.

Инструменты и материалы

Перечень материалов, необходимый для того, чтоб нарисовать портрет цветными карандашами следующий:

  • плотный ватман;
  • простой карандаш;
  • ластик;
  • цветные карандаши;
  • чистый лист бумаги

Совет! Не стоит брать самые дешевые цветные карандаши, потому что у них жесткий стержень, который царапает бумагу и быстро ломается.

Как рисовать портрет цветными карандашами: пошаговое описание

1. Для начала работы необходимо выполнить построение головы соблюдая все пропорции, симметрию, вычислить соотношение размеров черт лица по отношению друг к другу. Осевые линии построения нужно делать тонкими, легким нажатием карандаша. Когда построение будет выполнено, вспомогательные линии следует вытереть, оставив лишь нужные контуры для дальнейшей работы.


2. Сперва нужно условно разделить участки портрета на локальные цвета, и сделать штриховку одним цветом в той или иной области лица (например, лоб светло-коричневым, щеки розовым). Чтобы ясно увидеть локальные цвета, можно взглянуть на фото, взятое за основу для рисования портрета, слегка прищурив глаза.

Сначала выбранный для штриховки цвет нужно опробовать на черновике – заштриховать тонким слоем, а затем, благодаря более сильному нажиму карандаша определить, каким будет этот же цвет, если нанести его более плотным слоем. Это будет основной слой, «каркас» цветового решения портрета.

Очень важно наносить штрихи легким нажимом карандаша, чтобы сделать однородный бледный слой. Волосы тоже нужно заштриховать сплошным тонким слоем, оставляя лишь белые места – блики

В местах, где волосы темнее, можно сделать основной слой более насыщенным.

Совет! Желательно, чтобы карандаши всегда были остро наточены.

3. Затем следует придавать объем портрету, постепенно затемняя локальные цвета. Нужно следить, чтоб штрих ложился мягко, однородным полотном, без пятен. Если первоначальный слой розовый, в дальнейшем нужно затемнить его другими цветами – для этого необходимо внимательно рассмотреть фото.


Такая процедура сделает портрет живописным, реалистичным. На этой же стадии нужно прорисовывать глаза, губы – проводить постепенную детализацию. Для того, чтобы уже заштрихованная часть лица не растушевывалась, нужно подложить под руку белый лист бумаги.

4. На завершающем этапе работы нужно проделать конечную детализацию всего портрета: глаза, губы, волосы. Подводя весь портрет к итоговому завершению, можно сделать тени более насыщенными.


По стыку глубокой черной тени и полутени (например, соприкосновение внутренней части волос и темой части щеки) нужно слегка пройтись черным карандашом, чтобы переход от темного к светлому выглядел естественно, и лицо не казалось «вырезанным» из контекста всего рисунка.

По необходимости блики на волосах можно протереть ластиком, чтобы они выглядели реалистично.


Художественными секретами, как нарисовать портрет цветными карандашами, с читателями проекта «Крылья Вдохновения» поделилась Виктория Лемтюгова.

Вы также можете ознакомиться с поэтапным уроком рисования портрета простым карандашом или начать свой путь к художественному творчеству с освоения наиболее простых пошаговых уроков рисования героев мультиков (например, попробовать нарисовать собачку Рекс или кота Леопольда).

Основные техники рисования цветными карандашами

Срисовка имеет базовые приемы, которые при грамотном их использовании дают возможность создавать интересные рисунки цветными карандашами.

Техника Описание Затенение При нанесении штрихов из стороны в сторону образуется гладкий цветной слой. Для постепенного затенения несильным надавливанием карандаша создается незначительный оттенок. Штриховка С ее помощью можно добавлять рисункам текстуры. По сути, штриховка – это несколько равномерно распределенных линий, расположенных параллельно друг другу. Они оставляют чуть видимой подстилающую поверхность. Поперечная штриховка Она накладывается под определенным углом и позволяет создавать слои разных цветов. Также с помощью поперечной штриховки могут быть достигнуты определенные эффекты. Чтобы получать тонкие, ровные линии, нужно использовать идеально подточенный карандаш. Растушевка Часто из разных цветов требуется создать гладкое сплошное покрытие. Для этого слои нужно накладывать с сильным и одинаковым давлением. При смешивании цветов будет образовываться нужное покрытие. Затем проводится шлифовка. Используются при этом карандаши для растушевки или специальные металлические инструменты. Первым делом шлифовке подвергаются наиболее светлые участки. Движения должны быть круговыми. Необходимо сильнее давить на инструмент, чтобы покрытие стало глянцевым. Смешивание Смешать цвета поможет щетка с жесткой щетиной. Для получения равномерно смешанного цвета нужно цветные пигменты, нанесенные сильным давлением, смешать с белым карандашом. Лессировка При выполнении такого приема один цвет накладывается на другой нерегулярно и прерывисто. Основной из них при этом должен быть виден в верхнем слое. Граффити Для граффити потребуется острый инструмент. Сначала на поверхности бумаги нужно создать толстый слой, а затем ножом на нем выцарапать узор. Это хороший прием для проявления основного слоя или бумаги

С его помощью можно нарисовать, например, усы кошки, волосы, любые тонкие элементы
При использовании любого острого инструмента нужно соблюдать осторожность: важно не испортить бумагу. Применение растворителя Чтобы сделать цветное покрытие мягче, можно использовать растворитель
С его помощью можно также создавать огромное количество интересных эффектов

Для нанесения вещества лучше всего использовать ватный тампон. Если его нет, можно взять щетку.

Легкие рисунки карандашом. Для срисовки.

Все рано или поздно задумывались о том как было бы хорошо научиться рисовать . Но многие не знали с чего начать . Именно по этому мы собрали подборку Легкие рисунки карандашом для срисовки.

Перед тем как начать пробовать рисовать, обязательно познакомьтесь с основами рисованием карандашом.

Птица 

Для начало советуем попробовать нарисовать животных

Пингвин

Мышка

Котик

Растение и цветы

также очень легко можно научиться рисовать.

Кувшинка

Если хотите научиться рисовать кувшинку акварельными карандашами обязательно прочтите статью Как нарисовать кувшинку.

Роза

Мультфильмы

самые популярные рисунки среди детей , но также и взрослые нее проч вспомнить детство.

Рисуем русалочку поэтапно.

Сто один далматинец 

Том 

из мультфильма Том и джерри дети.

Mickey mouse

Также рекомендуем посмотреть несколько видео по рисованию карандашом :

Простые рисунки (видео)

Рисуют от души цветные карандаши

Цветным карандашам совсем незаслуженно уделяют мало внимания. На первый взгляд, этот материал считается детским и несерьезным, уступает место пастели, гуаши и акварели. А зря, ведь в изобразительном искусстве с их помощью можно создать настоящий шедевр.

Каждому человеку знакома техника рисования цветными карандашами. При желании, освоить ее совсем не трудно.

Приемы

В основе техники лежат два основных навыка: штриховка и растушевка. Короткие линии, штрихи передают тон предмета. Направление линий передает фактуру, а нажим – насыщенность цвета. Для придания структуры используется перекрестная штриховка, круговые завитушки и направленные линии. Растушевкой называется размытие основного тона до однородного, с помощью специального инструмента-растушевки.

Рисуем уши

Здесь вы можете увидеть процесс наложения слоев шаг за шагом, упомянутый выше при рисовании кожи. Сначала мы начнем рисовать темную часть уха темно-коричневым карандашом (dark brown). Как всегда накладывайте этот цвет мягкими штрихами и не нажимайте слишком сильно на карандаш. Мы хотим, чтобы он оставался слабым. Руководствуйтесь этим в дальнейшем.

Теперь определитесь с полутоном – в данном случае средне-телесный (medium flesh). Закрасьте области, которые мы затеняли, а также более светлые области, не надавливая слишком сильно на карандаш.

Выделите некоторые тона оттенками по типу желтая охра (yellow ocher) и оранжевая глазурь (orange glaze). В зависимости от освещения и тона кожи, они могут быть синими, зелеными или, как вы видите выше, оранжевыми. Затем снова возьмите цвет тени и пройдитесь по самым темным областям во второй раз, подчеркивая некоторые тени.

И, наконец, пройдитесь по всей области своим самым светлым цветом, в моем случае светло-телесный (light flesh). Смешайте все слои, рисуя круговыми движениями и нажимая сильнее, чем в прошлый раз.

Рисуем волосы

Волосы мы начнем рисовать с обведения контура телесного цвета (flesh) более темным оттенком – коричневый Ван Дейк (Van Dyck brown).

Используйте те же оттенки для теней.

На данном этапе я смешала следующие цвета, чтобы нарисовать светлые волосы: нуга (nougat),капут мортуум фиолетовый (caput mortuum violet), светло-желтая охра (light yellow ocher) и кремовый (cream). Здесь, вместо того, чтобы рисовать круговыми движениями, как мы делали ранее, я советую рисовать прямыми и извилистыми линиями, повторяя естественное направление волос, чтобы придать им некоторую реалистичность.

Продолжайте рисовать волосы, добавляя цвет слоями. Здесь я использую холодный серый IV (cold grey IV), чтобы прорисовать полутона и тени на волосах. Но всё зависит от того, какого оттенка волосы вы рисуете. 

Чуть позже я нарисовала губы. Я использовала карандаши цвета кожи, использованные ранее, вместе с мареной (madder) и фуксией (fuchsia) для придания розового оттенка.

А что бы вы нарисовали с применением данной техники?

Как нарисовать красивую картинку (35 фото) • Прикольные картинки и юмор

Каждый может научиться красиво рисовать. Далее предлагаем посмотреть простые картинки легких рисунков.

Русалка Ариель.

Как рисовать розу.

Нарисованная машина.

Сердце с розой.

Нарисованный медведь.

Как легко нарисовать розу.

Как нарисовать дракона.

Бабочка на цветке.

Нарисованная лошадь.

Как нарисовать кошку.

Нарисованный петух.

Нарисованный букет цветов.

Нарисованная собака.

Нарисованный буратино.

Нарисованная роза.

Как рисовать пони.

Нарисованная сова.

Голова тигра.

Нарисованная кошка.

Вини Пух.

Нарисованная роза.

Как рисовать свинью.

Нарисованная овечка.

Нарисованная собачка.

Влюбленная пара.

Нарисованная черепашка.

Как рисовать Деда Мороза.

Нарисованная корова.

Нарисованная уточка.

Как нарисовать снегурочку.

Нарисованная рыба.

Парень и девушка.

Нарисованный цветок.

Зайчик с цветком.

Миньоны.

БУДЬ ЧЕЛОВЕКОМ, ПРОГОЛОСУЙ ЗА ПОСТ!

Фроттаж цветными карандашами


С тех пор как я открыла для себя фроттаж – втирание цвета карандашом в бумагу, лежащую на рельефной поверхности, – моя жизнь немного изменилась. Теперь мне нужно дотронуться до каждой поверхности, чтобы понять, какую она имеет текстуру. Частенько я просто достаю альбом и экспериментирую.

Я люблю использовать поверхность, на которой рисую. И почти всегда я делаю это очень незаметно, так чтобы андеграунд не был сразу узнаваем. Но все же это очень влияет на общее восприятие произведения и вносит разнообразие в текстуру.

Так, например с помощью картонной коробки вы сможете изобразить красивые линии и узоры, что сделает ваш рисунок действительно интересным.

Основные техники рисования цветными карандашами

Срисовка имеет базовые приемы, которые при грамотном их использовании дают возможность создавать интересные рисунки цветными карандашами.

А именно:

Техника
Описание
Затенение
При нанесении штрихов из стороны в сторону образуется гладкий цветной слой. Для постепенного затенения несильным надавливанием карандаша создается незначительный оттенок.
Штриховка
С ее помощью можно добавлять рисункам текстуры. По сути, штриховка – это несколько равномерно распределенных линий, расположенных параллельно друг другу. Они оставляют чуть видимой подстилающую поверхность.
Поперечная штриховка
Она накладывается под определенным углом и позволяет создавать слои разных цветов. Также с помощью поперечной штриховки могут быть достигнуты определенные эффекты. Чтобы получать тонкие, ровные линии, нужно использовать идеально подточенный карандаш.
Растушевка
Часто из разных цветов требуется создать гладкое сплошное покрытие. Для этого слои нужно накладывать с сильным и одинаковым давлением. При смешивании цветов будет образовываться нужное покрытие. Затем проводится шлифовка. Используются при этом карандаши для растушевки или специальные металлические инструменты. Первым делом шлифовке подвергаются наиболее светлые участки. Движения должны быть круговыми. Необходимо сильнее давить на инструмент, чтобы покрытие стало глянцевым.
Смешивание
Смешать цвета поможет щетка с жесткой щетиной. Для получения равномерно смешанного цвета нужно цветные пигменты, нанесенные сильным давлением, смешать с белым карандашом.
Лессировка
При выполнении такого приема один цвет накладывается на другой нерегулярно и прерывисто. Основной из них при этом должен быть виден в верхнем слое.
Граффити
Для граффити потребуется острый инструмент. Сначала на поверхности бумаги нужно создать толстый слой, а затем ножом на нем выцарапать узор. Это хороший прием для проявления основного слоя или бумаги

С его помощью можно нарисовать, например, усы кошки, волосы, любые тонкие элементы
При использовании любого острого инструмента нужно соблюдать осторожность: важно не испортить бумагу.
Применение растворителя
Чтобы сделать цветное покрытие мягче, можно использовать растворитель. С его помощью можно также создавать огромное количество интересных эффектов
Для нанесения вещества лучше всего использовать ватный тампон

Если его нет, можно взять щетку.

Этапы работы:

Итак Вам понадобится чистый лист, карандаш, ластик и жеелание творить!

Фото 1. Начинаем рисунок с наброска средней части цветка. Намечаем его края общими линиями. Нижняя часть (основа) будет изображена значительно шире и более округлой, чем верхняя заостренная часть:

Фото 2. По бокам нарисуем два лепестка. Они будут отличаться своей величиной из-за наклона растения. Левый лепесток в два раза больше правого:

Фото 3. Теперь наметим лепестки, которые расположены впереди бутона. Их формы слегка небрежны, что часто встречается у цветов:

Фото 4. Далее добавляем лепестки в середине цветка. Будут видны лишь края из-за того, что они находятся в глубине бутона:

Фото 5. Ластиком удаляем лишние линии и усилим контур основных лепестков:

Фото 6. От бутона добавим несколько лепестков, которые слегка свисают:

Фото 7. Не обойтись цветку без стебля. Прорисуем его, выглядывающего из под лепестков:

Фото 8. Приступаем к нанесению тени. Сначала нужно прорисовать самые темные места, которые обычно находятся на пересечении и у основания лепестков:

Фото 9. Продолжаем наносить на нижние лепестки штрихи простым карандашом, создавая тень. Так же стоит помнить, чтобы форма листьев была более объемной, требуется рисовать линии по их форме:

Фото 10. Таким же образом прорисовываем боковые лепестки цветка. У места роста и края делаем штрихи плотнее, что придаст более темный тон:

Фото 11. Прорисуем тень на крупном лепестке, что находится на переднем плане. Уточним его края:

Фото 12. Продолжаем проделывать тоже самое действие с остальными близлежащими лепестками, ничего не пропуская:

Фото 13. После проработки тона на лепестка переходим к усилению контраста рисунка. Для такого действия можно использовать более мягкий простой карандаш. Сделаем кончики на краях лепестков:

Фото 14. Зарисуем стебель цветка и дорабатываем детали. Рисунок завершен:

Вот таким простым и легким оказался наш урок, словно нежный цветок… По подобной схеме можно продолжать рисовать цветы и растения. Главное помнить, что постоянная практика дает хорошие результаты, а соответственно – красивые рисунки

Выбор бумаги для цветных карандашей

Выбор бумаги зависит в первую очередь от ваших предпочтений.

Но у каждого материала, будь то пастель, акварель, цветные карандаши, есть свои определенные фишечки. Например, у пастели – это цвет и фактура пастельного листа. Бумага будто просвечивает через пастель и создает фактурность. Даже где тон наложен плотно, все равно видно фактуру и просветы. Отличительная черта пастели – это бархатистость, матовость и пастельный тон, именно такое определение есть в обиходе «пастельные тона».

У карандаша особенность – это прозрачность, то есть карандаш в классическом своем исполнении дает такую вибрирующую поверхность, через которую бумага тоже просвечивает. Даже если вы плотно и от души закрашиваете лист, при наложении следующего цвета предыдущий будет просвечивать. Вот я зелененький поверх коричневого наложила, в месте наложения видно оба цвета. Это характерная черта карандаша – прозрачность всех цветов, которые сливаются в общую вибрирующую массу.

Конечно, если вы хотите сделать гладкий, такой однородный плотный рисунок, то можете использовать более гладкую бумагу. Например, какие-то варианты офисной бумаги.

Как нарисовать человека в движении

Школьники среднего звена обучения много знают о правилах расположения предмета в пространстве с учетом перспективы. Для учащихся 5–7-х классов урок по рисованию желательно начать с анализа строения фигуры человека. Это нужно для того, чтобы правильно передать пропорции в рисунке, профессионально изобразить части тела, иначе реальный человек на картине будет напоминать манекен. Несмотря на то, что анатомию человеческого тела изучают позже, в этом возрасте дети уже имеют представление о скелете, мышцах и суставах.Просмотреть изменения (откроется в новой вкладке)

Первый шаг в поэтапном построении наброска — определение пропорций. У взрослых длина туловища от макушки до бедер обычно равна длине ног. Высота головы укладывается в расстояние от подбородка до начала бедра примерно 3 раза. У детей и подростков этот показатель меньше. Длина ног у гармонично сложенного человека равна высоте головы, умноженной на 3,5–4.

Изобразить человека можно в зависимости от ракурса или точки расположения объекта и художника. Основные положения — в анфас, когда натурщик располагается лицом к смотрящему, в профиль — когда изображаемый расположен сбоку, вполоборота или полуанфас, при котором лицо видно не полностью.

Шаг 1

Карандашный рисунок начинается с наброска головы и туловища на переднем плане.

Позвоночник — основа всей фигуры, его можно наметить изогнутой линией. Крупные суставы плеч и таза схематично изображаются кружочками. Линии эскиза проводятся легко, без нажима.

Шаг 2

На следующем этапе рисуют верхние и нижние конечности. Локти располагаются на уровне талии, длина плечевой кости равна длине локтевой кости, колени находятся посередине ноги. Чем точнее будет эскиз, тем лучше удастся передать движение.

Шаг 3

Теперь нужно нарастить мышцы. Самая объемная часть предплечья, бедра и голени располагается в верхней трети, ближе к суставу конечности постепенно сужаются. Туловище проще изобразить в виде двух овалов.

Шаг 4

Особое внимание уделяется кистям и ступням. Их тоже изображают схематично, имитируя скелет конечностей

Ступня должна быть длиннее кисти.

Шаг 5

После прорисовки всех частей фигуры лишние линии стираются. Силуэту придаются необходимые очертания: сглаживаются острые углы, бока становятся покатыми, части тела соединяются изогнутыми линиями.

Шаг 6

Изображая лицо, тоже нужно соблюдать пропорции. Высота лба равна расстоянию от линии бровей до кончика носа и от кончика носа до подбородка. Расстояние между глазами равно длине глаза. Ухо изображается чуть ниже линии бровей. Чтобы девушка получилась улыбающейся, уголки губ нужно немного приподнять. На этом этапе можно выполнить набросок прически.

Шаг 7

Чем больше в рисунке деталей, тем реалистичнее он будет. Нужно нарисовать одежду, обувь, аксессуары и прочие элементы, создающие яркий образ. Пряди волос можно выделить отдельными линиями.

Выберите правильную бумагу

Мне нравится выбирать бумагу, которую я собираюсь использовать. Поскольку не только поверхность под бумагой влияет на конечный результат. Свойства бумаги важны настолько же, как и используемые инструменты.

Я часто слышу, что для рисования цветными карандашами лучше использовать гладкую бумагу, потому что на ней они легко смешиваются и перетекают друг в друга. Но я думаю, что избегание зернистой бумаги лишает характера и очарования, которые могут дополнить рисунок.

Для сравнения, красный рисунок, представленный на фото, был сделан на гладкой бумаге, а остальные на зернистой. Хотя мне и нравится мягкость красного рисунка, настроение здесь совсем иное, чем на двух других. В конце концов, все сводится к той энергии и чувству, которых я хочу достичь.

Выбор бумаги

Немаловажное значение имеет качество бумаги. В продаже можно найти много видов этого материала

Единственное свойство, которое в любом случае является недостатком – слишком маленькая толщина. Предпочтение лучше отдавать бумаге толще, поэтому перед покупкой следует проверять, сколько она весит.

Это может быть:

Бумага Описание
Artagain 1 кв. м. такого полотна весит 130 г. Тон такой бумаги может быть разный. Выглядит она зернистой, но на поверхности отсутствует заметная текстура. Можно купить альбом, если не планируется создание больших рисунков. Для крупных же проектов лучше использовать отдельные листы.
Renewal Этот материал во многом схож с Artagain. Однако его характерная особенность – не зернистость, а волокнистость. Что касается цвета, эта бумага имеет мягкие землистые тона.
Crescent Этот вариант лучше всего приобретать, если для рисования потребуется твердое полотно. Это специальный картон, твердость которого является основным преимуществом. Нет необходимости наклеивать его на чертежную доску, благодаря чему упрощается транспортировка.

6 стилей рисунков для разных профессиональных целей

Рисунки используют для разных рабочих задач: например, чтобы учиться, показывать научные находки или фиксировать факты. Эти задачи и определяют стиль рисования.

Академический

Академический, или классический, стиль — это основа художественного и архитектурного образования. Благодаря ему учащиеся изучают принципы построения простых и сложных форм, развивают образное мышление и навыки работы с тональностью и объёмом.

Как правило, учебные академические рисунки делают простым карандашом.

Самый распространённый объект академических рисунков — гипсовая голова античной скульптурыИзображение: Paula Julija Savaja / Behance

Диаграмматический

Диаграмматические рисунки показывают устройство объекта, план или схему процесса. Задача изображения — продемонстрировать и объяснить связи между частями целого. Рисунки в диаграмматическом стиле нужны в науке и образовании, инженерии и промышленном дизайне. Они могут точно воспроизводить все детали предмета или, наоборот, быть схематичными, а у отдельных частей будут подписи и объяснения.

Как правило, диаграмматические рисунки делают ручками и карандашами. Их могут также рисовать мелом или маркером на доске.

Диаграмматический рисунок «центра души в трёх желудочках мозга» Леонардо да ВинчиИзображение: Public Domain

Как рисунки да Винчи нашли воплощение в современном дизайне? Смотрите в нашем материале

Технический

На технических рисунках изображают объекты в их реальных пропорциях, чтобы показать идею дизайна. Такую графику делают до того, как создать конструкторские чертежи: она помогает визуализировать будущую деталь машины, предмет одежды или интерьер и, если нужно, улучшить концепт.

В техническом рисовании не используют сложные чертёжные инструменты: проекции и объёмы строят от руки карандашом или линером. Если надо показать цветовые решения — берут акварель.

Концепт крепости от агентства Instinct для IKEA: по этому техническому рисунку понятно, что должно получиться из диванных подушек, простыни, покрывала и прищепокИзображение: IKEA

Архитектурный

На архитектурных рисунках изображают будущие или существующие здания. Благодаря таким иллюстрациям можно понять эстетику, основные акцентные черты и положение сооружения в окружающей среде.

Архитектурное рисование ближе к сдержанному скетчингу, чем к точному черчению: его выполняют любыми графическими средствами — маркерами, карандашами, углём, акварелью, тушью.

Рисунок термального комплекса в Сиди-Харазем, МароккоИзображение: gkatz / Shutterstock

Fashion

В индустрии моды дизайнеры рисуют одежду и аксессуары на удлинённых и угловатых человеческих фигурах. Рисунки выглядят схематично, ярко и при этом воздушно. Главный акцент — на фактуре и складках текстиля, на цветах, узорах и основных деталях образа.

Для рисования в fashion-стиле можно брать акрил, акварель и маркеры.

Изображение: Monika Misiak / Behance

Судебные зарисовки

Из-за запрета фото- и видеосъёмки в залах суда появился особый вид рисунков — судебные скетчи. Как правило, с их помощью художники фиксируют динамику процесса и настроение участников. Авторы документируют обстановку очень быстро, не тщательно, композиция иногда объединяет сразу несколько сцен.

Чтобы рисовать судебные скетчи, нужны пастельные карандаши или уголь.

Давайте начнем рисовать цветными карандашами!

Во-первых, мы должны набросать основу нашего портрета. Я даже не буду напоминать, как важен этот шаг. Он определяет весь результат вашего рисунка, так что вы не должны торопиться и тщательно изобразить близкое сходство к рисуемому вами лицу. Это занимает определенное время и много практики, так что не расстраивайтесь, если думаете, что на первый взгляд что-то не так.

Чтобы ознакомиться с рисуемым лицом, создайте предварительные эскизы на другом листе бумаги

Это позволит вашему разуму сосредоточиться и сфокусировать внимание на конкретном лице, которое вы рисуете. Узнавая его линии, изгибы и тени, безусловно, поможет достичь более близкого сходства

Нарисуйте основные линии карандашом средне-телесного цвета (medium flesh). Не рекомендую использовать графитовые карандаши, потому что нарисованные ими линии проступят, когда вы добавите другие цвета сверху. Рисуя цветными карандашами, вы сможете объединить эти линии с другими оттенками. 

Обзор моих карандашей

В итоге я купила вот такие карандаши «Мастер класс». Это самые дешевые из профессиональных карандашей.

И, в принципе, по первым ощущениям они показались мне мало чем отличающимися от самых дорогих Faber-Castell Polychromos.

Конечно, я понимаю, что если бы я вплотную профессионально занималась цветными карандашами, то они бы мне так не понравились, меня бы не так устроили, и в Faber-Castell я нашла бы массу превосходство. Но пока мне хватит! И я их сравнила с самыми дорогими среди непрофессиональных, как раз с Faber-Castell из красной серии.

Мастер класс лучше, ярче и мягче довольно ощутимо. Но также я взяла шесть карандашей марки Derwent серии Drawings.

Это просто изумительные карандаши, которые по свойствам несколько иные, чем все остальные карандаши вместе взятые. Их я прямо могу смело рекомендовать, если вы хотите испытать какие-то иные ощущения от карандашей. Они густые, плотно покрывают тоном, черный – очень черный и бархатистый! Ну просто супер!

Я сейчас его сравню с черным карандашом мастер класса. Чтобы реально зачернить я прикладываю большие усилия, и по внешнему виду на выходе черная поверхность не такая пронзительная и бархатистая.

У Мастер класса белый не очень справляется, эффект практически не ощутим.

У Derwent белый значительно мощнее, эффект ощутимее.

Особенно наглядно сравнить эти два карандаша на тонированной бумаге, я взяла бумагу крафт. Derwent выглядит белее и ярче при меньших усилиях.

Я прямо рекомендую купить парочку карандашей этой марки, этой серии, черный и белый, чтобы прямо почувствовать разницу. И у этих карандашей есть особенность. Они утолщенные. То есть не сразу может получиться рисовать какие-то мелкие аккуратные детали.

Различные типы цветных карандашей

Цветные карандаши различаются по типу связующего внутри пигментированного сердечника. Он удерживает пигмент вместе и может определить твёрдость или мягкость свинца. Высококачественные цветные карандаши будут иметь более высокое соотношение пигмента к его связующему. Ядро может быть либо на основе воска, масла или гуммиарабика (последние обычно называются водорастворимыми или акварельными карандашами). Факторы, которые следует учитывать при выборе, могут включать мягкость или твёрдость свинца, потенциал смешивания, стирания, прочность сердцевины, доступность цвета и цену.

Цветные карандаши на восковой основе

Используют восковое связующее вещество для удержания пигмента в ядре цветного карандаша. Они довольно распространены среди пользователей, но художники и профессионалы обычно используют цветные карандаши более высокого качества. Карандаши на восковой основе гораздо легче смешивать, чем у имеющих масляную основу. Они также хорошо сочетаются с бесцветными блендерами, нагревателями или растворителями, но, к сожалению, более склонны к поломке и образуют больше мусора.

Цветные карандаши на масляной основе

Используют растительное масляное связующее для удержания пигмента в ядре цветного карандаша. Могут содержать немного воска, но масла гораздо больше. За счёт твёрдого содержимого подвергаются меньшему разрушению и устойчивы к воздействию воды. Не смешиваются легко, как имеющие восковую основу, и могут быть сложнее в слое. Зато создают гораздо меньше мусора во время рисования и не будут отображать признаки воскового цветения.

Акварельные карандаши

Акварельные, или водорастворимые карандаши, имеют гуммиарабику для своей пигментированной сердцевины, которая активируется водой, что позволяет пигменту смешиваться с ней по подобию акварельных красок.

Вопреки распространенному мнению, цветные карандаши просты в использовании. С помощью правильных методов затенения и смешивания вы можете создавать потрясающие произведения искусства с помощью этой универсальной красящей среды. Просто помните, что работа карандашами требует немного терпения. Не надейтесь получить идеальный внешний вид с самого начала.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Яртек
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: