Топ творческих профессий в 2023 году: полный обзор

Сочинение на тему “Что такое творческий человек”

Творческая личность – это тип человека, который стремится к инновационным и новым способам решения задач. Этот тип людей использует различные процессы и методы, чтобы придумать оригинальные идеи и решения для той или иной проблемы.

Творческие личности учатся на своих ошибках и не боятся рисковать. Они ищут новые подходы к жизни вместо того, чтобы полагаться на традиционные методы.

Прежде всего, они держатся за свою креативность как за движущую силу, с помощью которой они находят личное удовлетворение и успех.

Творческие личности способны определять проблемы, придумывать потенциальные решения и тестировать их, чтобы найти наилучшее решение. Как правило, они принимают перемены и видят в них вызов, а не препятствие.

Творческие люди склонны мыслить нестандартно, распознавая закономерности, устанавливая связи и раскрывая возможности, которые другие могли упустить из виду. Их часто называют эксцентричными или живыми в том, как они относятся к жизни и окружающему миру.

Многие творческие личности также любят заниматься творчеством ради самовыражения. Они используют свои способности для развития и оттачивания таланта, а не для достижения определенного результата. Они часто могут создавать произведения искусства, сочинять музыку, писать или создавать что-то из ничего.

Они часто развивают свой творческий талант, а не пытаются вписаться в нормы общества.

Творческие личности могут взглянуть на проблему, придумать что-то новое и воплотить в жизнь реальные решения. Творчество может быть полезным инструментом в самых разных сферах жизни.

Творческие люди часто являются теми, кто придумывает революционные изобретения, развивает бизнес и предлагает инновационные идеи, чтобы опередить конкурентов.

Творческое мышление может привести к повышению производительности и эффективности, позволяя нам решать проблемы и мыслить нестандартно.

Творческие люди, как правило, обладают высокой мотивацией и способны мыслить нестандартно. Они способны придумывать уникальные решения проблем и могут реализовывать творческие проекты в самых разных формах.

Творческие люди часто идут на риск и могут быть смелыми в поисках решений и самовыражения. Они никогда не перестают добиваться своего, и их творческие начинания могут привести к более значительным результатам.

Мне нравится2Не нравится

«Акварель для начинающих — как рисовать акварелью» от Ульяны Ласуновой

Пройти курс

Длительность: 13 уроков.

Формат обучения: онлайн-уроки с пошаговой инструкцией.

Программа обучения: курс будет полезен начинающим художникам, которые никогда не держали в руках кисти. Также материал пригодится тем, кто уже пробовал рисовать, но из-за нехватки опыта и навыков не знает, куда двигаться дальше либо не уверен в своих силах. Автор подробно расскажет, с чего начать и какие материалы выбрать для старта.

Чему научитесь:

Правильно подбирать и сочетать цвета.
Выбирать бумагу, краски, кисти.
Использовать 5 основных техник рисования акварелью.
Делать эскизы для акварели.
Делать красивые разводы.
Рисовать тени и архитектуру.
Рисовать в технике скетчинг (без красок).
Рисовать небо акварелью.

Пошаговое изложение материала.
Чёткие и структурированные уроки.
Полезные рекомендации новичкам.
Качественный обзор материалов.

Общие правила рисования человека

Нарисовать человека легко, если знать общие правила, которых придерживаются профессиональные художники. Они помогут вам быстрее научиться скетчингу — технике быстрой зарисовки от руки.

Рекомендуем познакомиться с правилами перед тем, как решите начать рисование.

Выбирайте карандаш правильно. Карандаши различаются по твёрдости грифеля. Этот показатель обозначается буквами:

В	Мягкий
Н	Твёрдый
НВ	Твёрдо-мягкий
F	Средний между твёрдым и твёрдо-мягким

Перед буквой на карандаше вы можете заметить цифру — она обозначает степень твёрдости и мягкости. Например, Н3 в три раза твёрже, чем Н. Для стандартных карандашных рисунков следует выбирать карандаш с маркировкой НВ — оптимальный вариант для начинающих. Все остальные карандаши используются, если необходимо показать тени, сделать более светлые или тёмные линии. Чем карандаш мягче, тем более тёмный серый штрих оставляет он на бумаге.

Заранее продумывайте расположение рисунка на листе. Этот момент не важен, если вы рисуете для себя на небольшом клочке бумаги. Но при работе над проектом, когда вы отрисовываете сложные детали, грамотное расположение необходимо — так вы убережёте себя от ситуации, когда для отдельных элементов не хватает места. Начальная разметка делается тонкими штрихами, которые при неудачном расположении всегда можно стереть.

Соблюдайте пропорции. У художника есть базовые знания о строении и расположении мышц и костей. Это помогает грамотно нарисовать человека любой комплекции — и полного, и худого. Чтобы изобразить человека в полный рост и не потерять пропорции, нарисуйте вертикальную прямую линию — от неё вы будете отталкиваться в процессе рисования. На этой линии вы сделаете горизонтальные насечки для прорисовки головы, плеч, таза и коленей. Когда закончите работу, линию нужно стереть, поэтому делайте её едва заметной.

Ежедневные советы от диджитал-наставника Checkroi прямо в твоем телеграме!

Подписывайся на канал Подписаться

Самые востребованные творческие профессии

Для творческих личностей в современном мире появилось достаточно много интересных профессий. Приведем топ-8 самых престижных из них:

Арт менеджер

Это широкопрофильный специалист, в обязанности которого входит:

анализ и расширение социально-культурного кругозора различных слоёв общества;
создание общественных арт-проектов;
развитие новых течений культуры и творчества;
контроль социально-культурной деятельности с экономической точки зрения.

Человек такой профессии должен быть управленцем, способным создать высокохудожественный проект.

Графический дизайнер

Можетработать в разных направлениях:

создание фирменного бренда в целом или некоторых его компонентов (товарная марка, визитки, оформление торгового оборудования и т.д.);
разработка дизайна интерьеров;
ландшафтный дизайн;
наружная реклама (вывески, баннеры);
дизайн упаковок товаров, журналов, календарей;
веб-дизайн (оформление сайтов, социальных сетей).

Эта профессия связывает творчество и логику.

Художник-иллюстратор

Специалист, создающий зрительные образы на основе текстов. Может создавать рисунки для:

книг;
фильмов;
мультфильмов;
рекламы;
открыток;
тканей;
компьютерных игр;
сайтов.

Кроме того, в агентствах, предоставляющих услуги в сфере интернет-маркетинга, в задачи иллюстраторов входит:

прорисовка действующих лиц и их местонахождений;
подготовка стоковых картинок и иллюстраций для анимации;
создание макетов для реализации идей.

Специалисты этой профессии могут легко найти заказчиков, предлагающих хорошую заработную плату. Поэтому довольно часто художники, получив известность, предпочитают работать фрилансерами

Fashion-дизайнер

Это специалист по конструированию оригинальной одежды, который:

разрабатывает тематику коллекций;
занимается моделированием;
делает эскизы;
готовит технические документы;
контролирует производство и качество выпускаемых изделий.

В России такая профессия обычно звучит как художник-модельер.

Стилист

Работа заключается в создании индивидуального и красивого образа клиента. В его задачи входит:

формирование гардероба в зависимости от направления деятельности и характерных физических и эмоциональных особенностей заказчика;
подбор прически и цвета волос с учетом внешности человека;
создание макияжа для различных жизненных ситуаций (повседневный, торжественный).

Можно выделить несколько видов стилистов:

топ-стилист (парикмахер);
стилист имиджмейкер (подбирает одежду);
стилист-визажист (работает с макияжем).

Еще с давних времен эта профессия считается востребованной и престижной,потому что люди всегда заботятся о своей внешности.

Режиссёр

Организует работу всей команды на съемочной площадке. Основные обязанности:

контролирует постановку кадров;
выбирает актерский состав и распределяет роли;
руководит процессом создания антуража предстоящих сцен, декораций;
осуществляет репетиции;
обучает технический персонал.

Специалист такой сферы деятельности отвечает за творческую сторону создания художественного произведения. Кроме того, режиссер — одна из самых высокооплачиваемых профессий.

Продюсер

Отвечает за весь съемочный или организационный процесс проекта. Для создания качественного продукта он:

определяет тематическое направление работы;
согласовывает режиссерский сценарий;
занимается рекламой;
определяет и контролирует финансовые затраты;
организует кинопрокат созданного продукта.

Основная цель продюсера — создать удачное произведение, которое заинтересует как можно больше зрителей.

Фотограф

Это относительно молодая, но престижная и высокооплачиваемая профессия. Специалист такогопрофиля должен не только правильно запечатлеть при помощи фотоаппарата людей или события, но и сделать обработку фото.

В современном мире профессия разделилась на специализации:

фотограф торжественных мероприятий (свадьбы, корпоративы, дни рождения);
фотограф-портретист;
фуд-фотограф (различные продукты и готовые блюда);
папарацци (неофициальные фото знаменитостей);
фотожурналист (фотографии новостей);
фешн-фотограф (показы мод);
фотограф-пейзажист;
рекламный фотограф и т.д.

В целом человек такой профессии должен быть не только творческой личностью, но и хорошим техником.

«Зентангл‎»

Обучающая программа: зентангл — это абстрактное художественное миниатюрное произведение, которое создается из узоров, не имеющих смысловой нагрузки, на листе бумаги для рисования размером 9 х 9 см.

Рисунок в стиле зентангл представляет собой повторяющие орнаменты, линии, круги и другие формы, каждая их которых называется «танглом». Танглы соединяются между собой в причудливые узоры.

Срок обучения: 42 уроков с обучающим контентом.
Форма контента: лекции + задания в видео.
Связь с преподавателем: нет.
Срок регистрации на поток: без ограничений.
Необходимый уровень знаний: для новичков.
Проверка домашки: без проверки.
Цена: бесплатно.

Что такое зентангл и с чего нужно начинать.
Что необходимо для создания абстракций зентангл.
Необходимые инструменты для работы.
Формирование различных узоров.
Создание эффекта объёма.
Создание собственных танглов.
Чем отличаются зендалы от зентангла.
Рисование народных орнаментов.

Генератор сочинений на тему “Творчество это”

Хочу предложить вам генератор сочинений на тот случай, если вы хотите получить много вариантов текстов. Этот генератор поможет вам создать более тысячи сочинений на тему “Творчество”.

Эти тексты сгенерируются по уже заготовленному образцу, а можете сделать собственный шаблон из текстов, которые вам нравятся.

Как пользоваться генератором, я уже рассказывала на страницах моего сайта. Можете ещё раз ознакомиться с инструкцией на этой странице.

Расскажу кратко: в верхнее поле вставляете селекторы по количеству желаемых предложений и между каждой палочкой вписываете любые предложения по теме. Когда все селекторы будут заполнены, нажимаете Старт, предварительно задав количество генераций.

Каждая генерация выдаст вам 3 варианта сочинений.

Не только эстетизм, но и функциональность

Собственно, ветки не обязательно должны быть только декором – при правильном подходе ими можно пользоваться, безо всякого преувеличения! Допустим, нужно повесить несколько полочек – так пусть они станут ветками в общей структуре дерева! И не обязательно, чтобы они были строго горизонтальными – по крайней мере, если у них есть боковые стенки. Там можно хранить разные мелочи, вроде книг, игрушек или женских принадлежностей. Очень необычным решением окажется семейное дерево, где портреты членов семьи, расположенные в соответствующем порядке, будут размещены на полочках, или просто закреплены поверх рисунка. Пример дерева с фотографиями на стене можно увидеть на фото ниже.

Украсить стену с пользой поможет семейное дерево

Если при создании использовались настоящие древесные ветки, их можно применить как вешалку для разнообразных мелочей. Учтите! Если веточки сами по себе небольшие и хрупкие, то они не выдержат увесистых предметов, однако, скажем, мелкую бижутерию на них повесить можно. Это особенно актуально для дам, у которых полно разных колец, кулонов, цепочек и других мелких украшений.

Не ограничивайте полет собственного творчества – попробуйте создать что-нибудь необычное, и пусть Ваше дерево на стене окажется неповторимым!

Фотогалерея: креативные идеи дерева на стене (16 фото)

Инструменты для рисования в Paint

А сейчас самое интересное – рисование. В программе Paint, как и в жизни, есть несколько способов того, как можно нарисовать. Можно кисточкой или карандашом, а можно баллончиком с краской. Есть и другие варианты: надпись, линии, фигуры.

Все инструменты в Paint находятся либо с левой стороны, либо сверху.

или

Начнем с «Карандаша». Выглядит он вот так:

или

Рисует тонкой линией. Попробуйте что-нибудь нарисовать. Для этого щелкните левой кнопкой по инструменту «Карандаш», затем нажмите на нужный цвет, после чего наведите курсор на белое, нажмите на левую кнопку мыши и, не отпуская ее, двигайте мышкой.

Следующий популярный инструмент – «Кисть». Выглядит он вот так:

или

Рисует более толстой линией, чем «Карандаш».

Если у Вас старая версия программы Paint, то под инструментами находится окошко, в котором можно выбрать толщину и внешний вид линии. Для этого щелкните по любому виду и попробуйте порисовать (так же, как и «Карандашом»).

А если у Вас новая версия программы, то чтобы выбрать толщину и внешний вид кисточки, нужно нажать на кнопку с маленькой стрелочкой прямо под инструментом «Кисть».

В старой версии программы Paint есть инструмент, который называется «Распылитель» и рисует точками. Выглядит он вот так:

У распылителя, как и у кисточки, есть разные размеры. И рисовать им нужно так же, как карандашом и кистью.

Инструмент «Ластик». Вытирает то, что Вы нарисовали.

или

«Заливка». Заполняет цветом объединенную область.

или

Для того, чтобы это попробовать, нарисуйте круг кисточкой или карандашом. Щелкните левой кнопкой мыши по заливке и выберите другой цвет.

Наведите внутрь круга и щелкните левой кнопкой мыши один раз. Внутренняя часть круга заполнится цветом.

Инструмент «Масштаб». Увеличивает часть рисунка. Удобно пользоваться этим инструментом для рисования мелких деталей.

или

Чтобы увеличить часть рисунка, щелкните по инструменту «Масштаб» и нажмите на то место рисунка, которое хотите увеличить, левой кнопкой мышки. Для возврата обратно, то есть уменьшения, щелкните правой кнопкой мышки по увеличенному рисунку. Если это не сработало, то снова выберите «Масштаб» и щелкните по рисунку левой кнопкой мышки.

И напоследок поговорим еще об одном инструменте, который, по сравнению с предыдущими, не так часто используется.

— «Пипетка». Нужна для того, чтобы определить цвет на рисунке. Для этого наведите «Пипетку» на определенную цветную часть рисунка и нажмите один раз левой кнопкой мышки. После чего посмотрите на установленный цвет. Он поменяется. При помощи «Пипетки» можно выбрать цвет в определенном месте (точке) рисунка.

Только что мы рассмотрели самые часто используемые инструменты программы Paint. Попробуйте нарисовать похожий рисунок, используя их.

Различные варианты и техники

Рисование различных узоров поможет вам в самых различных творческих областях. Их можно выполнять красками и на бумаге карандашом. Легкие узоры можно выполнять лаком на ногтях.

Когда вы потренируетесь и нарисуете много рисунков в тетради, вы свободно сможете выполнять рисунки из головы: здесь важна только ваша фантазия и творческое мышление.

Узоры служат неотъемлемым элементом в различных видах искусства: масляной живописи, рисунке, иллюстрации, батике — когда люди украшают платок и другие изделия разнообразными рисунками.

Помимо текстиля и художественных работ, их также можно встретить в архитектуре и всех областях, связанных с дизайном.

Также проверьте, помещается ли он в ваш формат. Очень часто в процессе рисования можно увлечься и не рассчитать нужное место.

Хорошим упражнением является рисование по клеточкам в тетради.

Для новичков это отличный метод освоения азов рисования. Вы удивитесь сколько всего можно нарисовать таким методом. Простую косичку или красивого котенка вы нарисуете за считанные минуты.

Для детей рисование по клеточкам или рисование простых узоров подходит очень хорошо.

Эти методы развивают концентрацию и мелкую моторику ребенка. Как ребенку освоить рисование? Начните с простых рисунков, и вы удивитесь, как ребенок втянется в этот увлекательный процесс.

Выбирайте такое изображение, чтобы оно было в первую очередь интересно ребенку.

Это могут быть животные, птицы, цветы или мультперсонажи. Творческому процессу поможет тетрадь в клетку. Детям бывает сложно рисовать в обычном альбоме без разметки.

Что такое творчество?

Творчество — это любая деятельность человека (духовная или материальная), в результате которой появляется что-то качественно новое, раньше не существовавшее и имеющее ценность для всего общества. Основной критерий творческой деятельности — уникальность её результата.

Механизм творческой деятельности:

Комбинирование уже имеющихся способов и методов деятельности в другом варианте.
Наличие воображения, то есть способность человека создавать чувственные и мыслительные образы в своём сознании.
Фантазия, способная создавать яркие, необычные образы.
Интуиция — знание, предвидение ,появление которого невозможно объяснить.

Отличие деятельности человека от активности животного

Черты деятельности человека	Черты активности животного
Наличие цели, осознанных мотивов, использование необходимых средств и методов, рациональный их выбор для достижения цели.	В основе активности животного лежат потребности, основанные на инстинктах, нет поставленной цели, нет выбора средств и методов, только использование природного материала, все действия запрограммированы природой, животные не создают, не производят нового, только пользуется то, что дала природа.
Деятельность характеризуется систематичностью, набором специальных операций.	Только движения, отсутствие действий. Нет систематической деятельности.
Деятельность человека носит продуктивный характер, человек не только использует, что создаёт природа, но и сам творит, преобразует мир, общество и самого себя.	Активность животных всегда носит потребительский характер, они ничего нового не создают, не меняют вокруг себя и в себе самих.
Деятельность человека — результат развития общества, усвоения опыта предшествующих поколений.	Активность животных — это результат их биологической эволюции.
Человек приобщается к деятельности в результате социализации, с рождения способность к ней человеку не дана.	Активность животных предопределена генетически, заложена в них от природы.

# 2.Творчество помогает вам расти

Возможно, это звучит как абстрактное понятие, и, вероятно, в некоторой степени так оно и есть. Тем не менее, важность творческих способностей у маленьких детей — это то, что большинство из нас понимает, по крайней мере, до некоторой степени. Дети играют. Они проводят бесчисленные часы, исследуя самые обычные вещи и придумывая новые способы их использования

Дети играют. Они проводят бесчисленные часы, исследуя самые обычные вещи и придумывая новые способы их использования.

Наблюдая за игрой моей дочери, ничто не делает меня более счастливым, чем видеть, как она придумывает совершенно новые способы использования предметов, о которых мы даже не задумываемся дважды. Например, когда она делает печенье из пластилина и кладет его под журнальный столик (который, по ее мнению, находится в духовке), чтобы испечь. Это целое дело, есть и воображаемые кнопки, и таймеры, и кухонные перчатки. Она берет случайные предметы и использует их, делая то, что мама делает на кухне. Она смотрит на что-то и воображает новую возможность.

И что самое приятное, такие игры так естественны для детей. Они не думают о творчестве, они просто делают это неосознанно.

Что происходит, когда мы становимся старше?

Есть известное исследование, которое началось в 1968 году, когда Джордж Лэнд дал 1600 детям в возрасте 5 лет тест на творчество (тот же тест, который НАСА использовало для отбора инженеров-новаторов), чтобы увидеть, насколько они креативны. Он снова проверил тех же детей в 10 и 15 лет.

Результаты? В 5-летнем возрасте 98% детей показали высокие творческие способности. В 10 лет только 30% имели такую же оценку, а в 15 лет — только 12%.

Что еще хуже, в восьмидесятые годы Лэнд протестировал 280 000 взрослых, используя тот же тест. Только 2% получили высокую креативность.

Как? Как это может быть? Как может так много нашего творчества потеряться, когда мы становимся старше? Для этой темы стоит написать отдельную статью, поэтому я даже не буду пытаться найти ответ прямо сейчас.

Так как же творчество помогает нам расти?

Какими бы шокирующими ни были эти результаты, из этого есть чему поучиться. Эти результаты показывают, что творчество действительно помогает вам развиваться. В то время, когда мы узнаем так много каждый день, наш уровень творческих способностей находится на самом высоком уровне.

Подумайте об этом. Мы превращаемся из беспомощных младенцев в малышей, которые говорят, рисуют, играют и делают разные безумные вещи.

И здесь решающее значение имеет творчество. Потому что творчество побуждает нас экспериментировать, открывать новые возможности и исследовать. Делая это, мы становимся более осведомленными, мы приходим к новым откровениям. Мы учимся и, обучаясь, мы растем.

Образец сочинения «Как Вы понимаете значение слова ТВОРЧЕСТВО по тексту Шмелева»

Творчество всегда означает нечто новое и неизвестное. Заранее неизвестно, каким образом закончится процесс творения. Если человек увлекается чем-то и погружается в это занятие, то он желает продолжать заниматься этим снова и снова, улучшая свои навыки и стремясь получать больше знаний, чтобы создавать нечто свое.

В рассказе И.С. Шмелева, где автор рассказывает о своем творческом пути, есть строки о том, как это увлечение захватило его полностью. В 14-м предложении он рассказывает о том, как интерес к приключениям позволил ему написать свои стихи о путешествиях.

В 27-й фразе он говорит о том, как для него открылся совершенно новый мир, где он мог писать то, что он хотел, где получил свободу выражения себя и своих мыслей.

Важно делиться своим творчеством с другими и принимать их мнение. Мы не знаем, какую реакцию вызовет наше творчество у других людей

Мы должны быть готовы к критике и тому, что наше произведение может быть оценено по-разному, либо нравиться, либо нет, либо похвалить, либо, наоборот, недооценить. У Шмелева было два разных учителя, которые оценивали его способности по-разному, но он не сдавался и продолжал практиковаться, искать.

В творчестве результат никогда не является окончательным, а всегда промежуточным. Нужно править и переписывать произведение множество раз, также как и герой Шмелева (41). Могут возникнуть тупики, ошибки и желание бросить все и начать заново. Бывают моменты, когда кажется, что нет выхода и невозможно придумать ничего нового. Однако внезапно происходит какой-то прозрение, и творческий поток возобновляется.

Творчество не обязательно означает создание произведения искусства. Часто люди занимаются любимым делом просто потому, что это им нравится.

Мне нравится1Не нравится3

Была ли полезна информация на этой странице?
Очень полезная информация 32.35%

Да, воспользовались 27.71%

Нет, не нашли ничего нового 39.94%
Проголосовало: 646

Не прячь от мира свои картины

Художник, который создает, но не показывает свои шедевры миру, может рассчитывать только на посмертную славу. Нужно не только создавать, но и выводить это в свет. Настоящий художник не просто творец и ангел искусства, он еще и поставщик. Даже если ты творишь исключительно для себя, будет не лишним похвастаться перед миром своим талантом. В конце концов, девочки, красиво расписывающие тарелочки, научились извлекать пользу из своего таланта, так и ты научись.

Многих смущает критика. Боже правый, не позволяй какому-то бесталанному мерзавцу рушить свою самооценку. Ты вложил в картину столько эмоций, времени, сил – и все ради того, чтобы спрятать продукт своего таланта в темном чулане? Извини, но это глупо. Особенно сейчас, во времена социальных медиа. Она не обязана быть шедевром или даже законченной. Можешь просто выкладывать в блог отчет о своей работе над шедевром под названием «Блядки в Геленджике». Это может показаться незначительным, но чем чаще ты это делаешь, тем проще будет относиться к критике и, самое главное, понять, в каком направлении двигаться.

Значение творческой деятельности в современном мире

Роль творчества в наши дни трудно переоценить. Творчество пронизывает все социально-экономическое пространство страны и мира. Оно является необходимостью и первостепенной потребностью каждой личности.

Значение творческой деятельности можно обозначить следующими положениями:

Искусство активизирует положительные эмоции. Даже в самые опасные и трудные времена различные виды искусства помогаю человеку справиться со стрессом, пережить беды и горести, утраты и потери.
Творческая деятельность развивает отдельную личность и общество в целом. Посредством творчества происходит переход между этапами общественного развития. Любо изобретение или открытие является следствием творческой деятельности.
Творческая деятельность развивает воображение, а соответственно и мышление в целом.
В процессе творчества принимают активное участие сознание человека и его подсознание, а также активизируется работа памяти, что тренирует и развивает ее.
Творческая деятельность способствует самовыражению и самоутверждению личности творца. В процессе создания творческого продукта можно достичь неожиданных результатов т.е. получить что-то, поистине, уникальное и неожиданное.
Творчество активизирует познавательные процессы личности.
Творческая деятельность способствует удовлетворению духовных потребностей личности.
Творчество мотивирует к выполнению какой-то деятельности, повышает интерес к ней.
Творчество развивает навыки коллективного взаимодействия и конструктивные коллективные взаимоотношения.
Творческая деятельность лежит в основе концепции развивающего обучения, подразумевающая, что без творчества невозможно достичь всестороннего, гармоничного развития личности, имеющей баланс между рациональной ее стороной и эмоциональной сферой.
В ходе творчества происходит познание окружающего мира: природы и общества. Ребенок познает его устройство и законы функционирования.

Web Server Information

«;

/*
var infowindow = new google.maps.InfoWindow({
content: contentString
});
*/

var myOptions = {
content: contentString,
pixelOffset: new google.maps.Size(-150, -45),
alignBottom: true,
boxStyle: {
opacity: 0.9,
width: «300px»
},
closeBoxMargin: «5px»,
infoBoxClearance: new google.maps.Size(0, 30),
isHidden: false,
pane: «floatPane»,
enableEventPropagation: false
};

var infowindow = new InfoBox(myOptions);

var marker = new google.maps.Marker({
position: myLatlng,
map: map
});

google.maps.event.addListener(marker, ‘click’, function() {
infowindow.open(map,marker);
});

infowindow.open(map,marker);

}
window.onload = initialize();

Рисование различных фигур в Paint

С помощью программы Paint на рисунок можно добавлять различные фигуры. Среди готовых фигур имеются не только традиционные элементы – прямоугольники, эллипсы, треугольники и стрелки, – но и интересные и необычные фигуры, например сердце, молния, сноски и многие другие.

Чтобы создать собственную фигуру, можно использовать инструмент «Многоугольник».

Готовые фигуры

С помощью программы Paint можно рисовать различные типы готовых фигур.

Ниже приведен список этих фигур:

Линия;
Кривая;
Овал;
Прямоугольник и скругленный прямоугольник;
Треугольник и прямоугольный треугольник;
Ромб;
Пятиугольник;
Шестиугольник;
Стрелки (стрелка вправо, стрелка влево, стрелка вверх, стрелка вниз);
Звезды (четырехугольная, пятиугольная, шестиугольная);
Сноски (закругленная прямоугольная сноска, овальная сноска, сноска-облако);
Сердце;
Молния.

На вкладке Главная в группе Фигуры щелкните готовую фигуру.
Чтобы нарисовать фигуру, перетащите. Чтобы нарисовать равностороннюю фигуру, удерживайте клавишу Shift при перетаскивании указателя. Например, чтобы нарисовать квадрат, выберите Прямоугольник и перетащите указатель, удерживая нажатой клавишу Shift.
Когда фигура выбрана, можно изменить ее вид, выполнив одно или несколько следующих действий:
- Чтобы изменить стиль линии, в группе Фигуры щелкните Контур и выберите стиль линии.
- Если фигуре не нужен контур, щелкните Контур и выберите Без контура.
- Чтобы изменить размер контура, щелкните Размер и выберите размер линии (толщину).
- В группе Цвета нажмите Цвет 1 и выберите цвет контура.
- В группе Цвета нажмите Цвет 2 и выберите цвет для заливки фигуры.
- Чтобы изменить стиль заливки, в группе Фигуры щелкните Заливка и выберите стиль заливки.
- Если фигуре не нужна заливка, щелкните Заливка и выберите Без заливки.

Многоугольник

Инструмент Многоугольник используется, если нужно создать фигуру с любым количеством сторон.

На вкладке Главная в группе Фигуры щелкните инструмент Многоугольник.
Чтобы нарисовать многоугольник, перетащите указатель, чтобы нарисовать прямую линию. Щелкните каждую точку, где следует наметить стороны многоугольника.
Чтобы создать стороны с углами 45 или 90 градусов, удерживайте клавишу Shift при создании сторон многоугольника.
Для завершения рисования многоугольника и закрытия фигуры, соедините последнюю и первую линию многоугольника.
Когда фигура выбрана, можно изменить ее вид, выполнив одно или несколько следующих действий:
Чтобы изменить стиль линии, в группе Фигуры щелкните Контур и выберите стиль линии.
- Чтобы изменить стиль линии, в группе Фигуры щелкните Контур и выберите стиль линии.
- Если фигуре не нужен контур, щелкните Контур и выберите Без контура.
- Чтобы изменить размер контура, щелкните Размер и выберите размер линии (толщину).
- В группе Цвета нажмите Цвет 1 и выберите цвет контура.
- В группе Цвета нажмите Цвет 2 и выберите цвет для заливки фигуры.
- Чтобы изменить стиль заливки, в группе Фигуры щелкните Заливка и выберите стиль заливки.
- Если фигуре не нужна заливка, щелкните Заливка и выберите Без заливки.

Кривые

Рисование кривых и многоугольников несколько отличается от рисования прямых и готовых фигур
Рисование кривых начинается с проведения прямой линии от первой нужной вам точки до второй
После этого надо щелкнуть на изображении в том месте, куда будет направлен изгиб, и протащить указатель для придания дуге нужного изгиба.
Затем, не перемещая указатель, два раза щелкнуть левой кнопкой мыши
Чтобы нарисовать нужный вам многоугольник, нажимаем на панели инструментов соответствующую фигуру и проводим прямую линию в нужном направлении, затем кликаем на изображении в нужных нам точках по одному разу, двойной клик соединит последнюю выбранную точку с первой (ломанные замкнутся)

Пример: Вам нужно соединить точки 1-2-3-4-5.

Выбрав фигуру«многоугольник», устанавливаем курсор в точку 1 и, нажав на клавишу, ведем курсор до точки 2. Затем кликаем мышкой в точках 3 и 4, в точке 5 делаем два щелчка.

Как научиться рисовать на холсте?

Обычно холст используется для рисования масляными красками. Для того, чтобы нарисовать что-то на холсте, купите льняной или хлопковый материал. Его необходимо закрепить на подрамнике. Можно использовать более дешевый вариант — холст, натянутый на картон. Он удобен при перевозке и отличается маленькими размерами.

Перед началом работы покройте холст грунтом, чтобы краска не нарушала текстуру материала

После чего важно тщательно просушить основу. Затем приступайте к нанесению рисунка. При использовании многослойной техники каждый этап работы покрывается специальным средством для скрепления краски

При использовании многослойной техники каждый этап работы покрывается специальным средством для скрепления краски.