Легкие арты для срисовки поэтапно с фото для начинающих карандашом (600 фото)

Рисование портрета

К этому жанру стоит обращаться, уже имея определенный опыт рисования, поскольку портретирование требует навыка. Рисовать портрет, например, любимого артиста или персонажа в его исполнении, можно, пользуясь срисовками, а можно — по фотографиям. Как первый, так и второй вариант требуют знания азов портретирования.

Здесь очень пригодится опыт рисования мультипликационных персонажей-людей, ведь последовательность построения тела и лица аналогична. Однако, реалистичный портрет потребует больших усилий, если вы хотите добиться внешнего сходства с оригиналом.

Нужно старательно проработать объёмы, свет и тень — для этого нужно овладеть правилами наложения штриха, уметь контролировать силу нажима.

Научившись рисовать портрет с помощью срисовок, можно переходить к следующему этапу — рисованию по фотографии и с натуры. Последнее, конечно, значительно сложней, ведь модель не может замереть неподвижно надолго.

Однако, освоив рисование портретов по фотографии, вы уже можете порадовать близких и друзей, и удивить их, преподнеся на праздник в качестве подарка собственноручно выполненный портрет виновника торжества.

Как нарисовать персонажей из мультфильмов

Пикачу

Сегодня попробуем нарисовать Пикачу – существо из популярного среди детей японского мультика. Возможно Ваш ребенок знает, что это зверек, и захочет его нарисовать. Давайте приступим.

Нам понадобятся:

цветные карандаши
простой твердый карандаш
ластик (резинка)
белоснежный лист бумаги для рисования

Шаги изготовления:

Обозначим голову кругом, а тело – двумя расходящимися от него линиями.
На голове 2 кружочками обозначим расположение ушек. На концах линий 2 кружками обозначим задние лапки и соединим их вогнутой линией. Двумя линиями, отходящими от тела вверх, обозначим передние лапки, на конце каждой нарисуем по кружочку.
Более детально обозначим передние и задние лапки, нарисуем длинные ушки. Удлиним овал головы, разделим на 4 зоны.
Теперь изобразим глаза, нос и открытый рот. Обозначим на щеках румянец, полоски на кончиках ушек. Нарисуем хвост с острыми изгибами и треугольник на груди. Также обозначим тонкими линиями темные зоны. Уберем ластиком лишние линии.
Прорисуем пальчики на лапках, сделаем яркими глаза. Обведем черным карандашом контуры, сделав их более четкими. Закрасим затемненные зоны более темным оттенком желтого цвета. Красным цветом сделаем щечки и начало хвостика. Черным цветом закрасим кончики ушек.
Завершим рисунок, покрыв более светлым оттенком желтого цвета незакрашенные части зверушки.

Пикачу готов! Только держите подальше от него воду, иначе он превратится в злобного Райчу и сразит Вас молнией!

Посмотрите, как можно легко и быстро нарисовать других милых героев из мультфильмов по рисункам для срисовки.

Другие герои мультфильмов для срисовки

В заключении я хочу вам показать несколько очень красивых картинок природы, которые можно использовать для срисовки простым карандашом.

Красивый арт в приложении Пикс Арт

Следующий способ как раз из таких:

Открываем фотографию в Pics Art;
Выбираем инструмент «Вырез» на панели внизу и выделяем область тела вместе с лицом, из которого получится стикер;

Выделите часть изображения в Пикс Арт
Сохраняем его. Если нужно, исправьте края ластиком, чтобы не было лишних элементов на стикере;
В Интернете можно найти изображение, которое будет украшать нижнюю часть тела на стикере. Выбрать его можно по своему вкусу;

Добавляем элемент к стикеру и редактируем в Пикс Арт
Откройте его в приложении и залейте цветом одежды на теле в стикере или цветом фона всего изображения, чтобы он гармонично подошёл к нашему арту. Картинки нужно совместить на одном полотне;
Корректируем полученное изображение и удаляем ненужные элементы при помощи ластика;
Возвращаемся в главное меню, выбираем «Эффекты», «Магия»;
Подбираем здесь любой понравившийся эффект и добавляем к арту.

Редактирование арта в Пикс Арт

Сохраните полученное изображение. Теперь им можно поделиться со своими друзьями. Приложение позволяет это сделать при помощи соответствующей кнопки в меню.

Геометрический рисунок

Под эгидой геометрического рисунка много разнообразия.

Это может быть что угодно, связанное с геометрической формой — от перспективного рисунка, превращающего 2D-формы в 3D-иллюзии, до изображений, составленных из комбинирования геометрических фигур.

Вы можете поэкспериментировать с геометрическими узорами или просто попрактиковаться в рисовании, рисуя фигуры. Возможности искусства, которые вы можете создать с помощью геометрии, безграничны, потому что все, что мы видим, можно свести к геометрии.

Дизайнерам и художникам очень важно иметь возможность разбивать вещи на геометрические формы, чтобы они могли захватывать и создавать реальное и воображаемое

Как происходит трансформация картинки в арт

Сервисы, позволяющие получить арт из картинки, довольно просты, удобны в работе, работа с ними интуитивно-понятна, и не создаст каких-либо проблем даже у новичка.

Алгоритм работы с указанными ресурсами выглядит следующим образом: вы переходите на ресурс, выбираете шаблон того, как должно выглядеть ваше фото после трансформации. В зависимости от специфики сайта представлены шаблоны различных художественных стилей и работ известных художников – импрессионизм, экспрессионизм, поп-арт, минимализм, Дали, Пикассо, Кандинский и др.

После выбора стиля вам предлагают загрузить ваше фото на ресурс с помощью кнопки «Upload» (Загрузить). После загрузки выбираете поле для обработки вашего изображения (всё фото или его часть), затем жмёте на кнопку запуска процесса трансформации изображения, и через несколько секунд получаете результат.

Если качество вас устроило, тогда жмёте на «Сохранить» (Save, Download) и загружаете картинку к себе на ПК.

6 стилей рисунков для разных профессиональных целей

Рисунки используют для разных рабочих задач: например, чтобы учиться, показывать научные находки или фиксировать факты. Эти задачи и определяют стиль рисования.

Академический

Академический, или классический, стиль — это основа художественного и архитектурного образования. Благодаря ему учащиеся изучают принципы построения простых и сложных форм, развивают образное мышление и навыки работы с тональностью и объёмом.

Как правило, учебные академические рисунки делают простым карандашом.

Самый распространённый объект академических рисунков — гипсовая голова античной скульптурыИзображение: Paula Julija Savaja / Behance

Диаграмматический

Диаграмматические рисунки показывают устройство объекта, план или схему процесса. Задача изображения — продемонстрировать и объяснить связи между частями целого. Рисунки в диаграмматическом стиле нужны в науке и образовании, инженерии и промышленном дизайне. Они могут точно воспроизводить все детали предмета или, наоборот, быть схематичными, а у отдельных частей будут подписи и объяснения.

Как правило, диаграмматические рисунки делают ручками и карандашами. Их могут также рисовать мелом или маркером на доске.

Диаграмматический рисунок «центра души в трёх желудочках мозга» Леонардо да ВинчиИзображение: Public Domain

Как рисунки да Винчи нашли воплощение в современном дизайне? Смотрите в нашем материале

Технический

На технических рисунках изображают объекты в их реальных пропорциях, чтобы показать идею дизайна. Такую графику делают до того, как создать конструкторские чертежи: она помогает визуализировать будущую деталь машины, предмет одежды или интерьер и, если нужно, улучшить концепт.

В техническом рисовании не используют сложные чертёжные инструменты: проекции и объёмы строят от руки карандашом или линером. Если надо показать цветовые решения — берут акварель.

Концепт крепости от агентства Instinct для IKEA: по этому техническому рисунку понятно, что должно получиться из диванных подушек, простыни, покрывала и прищепокИзображение: IKEA

Архитектурный

На архитектурных рисунках изображают будущие или существующие здания. Благодаря таким иллюстрациям можно понять эстетику, основные акцентные черты и положение сооружения в окружающей среде.

Архитектурное рисование ближе к сдержанному скетчингу, чем к точному черчению: его выполняют любыми графическими средствами — маркерами, карандашами, углём, акварелью, тушью.

Рисунок термального комплекса в Сиди-Харазем, МароккоИзображение: gkatz / Shutterstock

Fashion

В индустрии моды дизайнеры рисуют одежду и аксессуары на удлинённых и угловатых человеческих фигурах. Рисунки выглядят схематично, ярко и при этом воздушно. Главный акцент — на фактуре и складках текстиля, на цветах, узорах и основных деталях образа.

Для рисования в fashion-стиле можно брать акрил, акварель и маркеры.

Изображение: Monika Misiak / Behance

Судебные зарисовки

Из-за запрета фото- и видеосъёмки в залах суда появился особый вид рисунков — судебные скетчи. Как правило, с их помощью художники фиксируют динамику процесса и настроение участников. Авторы документируют обстановку очень быстро, не тщательно, композиция иногда объединяет сразу несколько сцен.

Чтобы рисовать судебные скетчи, нужны пастельные карандаши или уголь.

Типографский рисунок

Типографический дизайн сам по себе является целой игрой.

Вы можете быть профессиональным графическим дизайнером, который регулярно работает с типографикой, или вы можете просто любить играть с типографикой как художник.

Типографский рисунок может включать в себя что угодно: от рисования сцен внутри букв, как показано выше, до создания изображения из слов, как показано ниже. Это действительно зависит от вас, чтобы проявить творческий подход и весело провести время, играя с надписями.

Попробовать каллиграфический рисунок также может быть полезной техникой для изучения мира надписей, освоения чернил и оттачивания навыков точности.

Полезные советы для новичков

Начинающим художникам пригодятся советы для того, чтобы быстро и просто срисовать изображение:

Для начала выбирайте простые рисунки для срисовки – без штрихов, сложных узоров, необходимости прорисовки контуров. Чем проще образец, тем легче и быстрее его повторить.
Просматривайте поэтапные схемы, где понятна последовательность каждого шага.
Раскрашивание. Новичкам и маленьким детям лучше начинать с цветных карандашей, а уже потом переходить к рисованию красками. Карандашами можно учиться плавным переходам от одного оттенка к другому, не ожидая, пока краска высохнет и не переживая, что изображение размажется, растечется.

Примечание о стиле

От Леонардо да Винчи до Пабло Пикассо, выбор художника для самовыражения зависит от множества влияющих факторов.

Ваш собственный особый стиль рисования будет зависеть от ваших навыков, ваших предпочтений, аудитории или задания, для которого вы можете создавать, вашего культурного происхождения, интересов и образования.

Поиск стиля, который вам нравится, требует изучения и практики.На это также очень сильно влияет среда, в которой вы работаете.Есть множество сред, которые вы можете использовать для рисования.Вы можете рисовать где угодно и чем угодно.Люди создавали невероятные произведения искусства с рисунками на песке, рисунками на тротуарах и даже рисунками, созданными с помощью настоящей еды.

Наиболее распространенные стили рисования, основанные на конкретном носителе:

Карандашный рисунок (графитные, акварельные карандаши или цветные карандаши)
Чернильный рисунок
Рисование пером
Рисование мелом
Рисование мелками
Цифровое рисование с помощью планшетов и приложений, таких какVectornatorи Procreate .
Рисунок углем

Если есть определенные средства, которые вам нравятся, вы можете пойти по пути выбора типов рисования для экспериментов на основе этих средств.Не все средства подходят для всех стилей рисования;например, мелки могут быть не лучшим выбором для гиперреализма, а если вы собираетесь делать что-то, что требует тонкой точки, например пунктирную, то грязный уголь может быть не самым идеальным.

Тем не менее, вы можете быть более заинтересованы в конкретном стиле как таковом и адаптировать свой любимый носитель для работы с ним.

Этот навык полезен для всех, кто работает в сфере дизайна, чтобы практиковать свои навыки рисования.

Эксперты отрасли прилагают сознательные усилия, чтобы сохранить свои навыки и творческий потенциал, рисуя.Хотя это вид искусства, рисунок также является техническим навыком.Некоторые стили более техничны, чем другие.Изучение технической стороны вещей помогает доказать дизайнерские навыки и художественные способности, потому что помогает оттачивать детали, точность и понимание вещей, которые необходимы для создания прекрасных произведений искусства и дизайна.

Штриховой рисунок

Базовый рисунок линий эстетичен и позволяет создавать простой и элегантный визуальный контент.

Эта техника может быть особенно интересна для начинающих, так как создание линейных рисунков может быть быстрым и несложным. Это также интересный способ превратить фотографию или сложное изображение в нечто более простое.

Вы также можете бросить вызов своим навыкам, применив технику, использованную в этом прекрасном линейном портрете, где вы создаете целое изображение из одной непрерывной линии (известной как рисование непрерывными линиями). Конечный результат выглядит просто, но техника сложная.

Процесс рисования

Изображение даже самых простых картинок с использованием карандашей укрепляет кисть руки, а изменение различных деталей образца позволяет каждый раз получать уникальные навыки.

Общие рекомендации:

Для первых опытов рисования попробуйте срисовать картинку другого художника. Для нанесения ровных линий и понимания размеров рисуйте на листе бумаги, разлинованном в клетки одинакового размера. Это поможет соблюдению пропорций, правильному распределению элементов и их наклону относительно горизонтальных и вертикальных линий.
Пронумеруйте клетки по их крайнему ряду (горизонтально и вертикально), как, например, на шахматной доске.
Если не имеется готового разлинованного листа, начертите клетки самостоятельно карандашом. Разлинованная поверхность поможет более легко ориентироваться во время рисования.
Можно заготовить шаблон разлинованного листа, начертив четкие линии, например, фломастером. Накладывая белый лист на такой шаблон можно видеть просвечивающиеся клетки.
Сразу определитесь с пропорциями будущей картины, выбирая соответствующий размер бумаги.
Начинайте рисунок с простых и крупных элементов, например, туловища животного, головы человека. Старайтесь, чтобы размеры отдельных деталей совпадали с размерами на образце.

Необязательно копировать с образца цвет волос человека, форму размера хвоста лошадки, полоски зебры и размер пятнышка на груди у медвежонка. Старайтесь более точно срисовывать только существенные детали, пропорции туловища, форму лап, ушей и др.

Картинки для мальчиков

Конечно, и мальчишкам может быть интересно изображение животных, мультяшек и влюбленных парочек, но чаще они все же делают выбор в пользу других тем.

«Мужские» образцы отличаются строгостью линий и мужественностью образов и динамичностью штриховок. В приоритете всегда были машины, начиная с малышовых грузовичков и заканчивая почти фантастическими супер-карами, военная техника (танки, самоходки, самолеты, ракеты) и механизмы, рыцари и роботы.

Шикарно смотрятся выполненные простым карандашом рисунки оружия, будь то кинжалы и мечи, луки и стрелы, или огнестрельное оружие — револьверы, пистолеты, автоматы и прочее. Интересуются они и динозаврами, драконами и монстрами, срисовки которых выглядят впечатляюще и эффектно.

Многие интересуются основами рисования различных шрифтов. Эти и другие навыки часто ложатся в основу дальнейшего увлечения граффити.

Арт — Яркое искусство

ПРОСМОТРЫ: 255

На фоне разноцветных работ «комбинации» Раушенберга (1925 — 2008) выделялись своим аскетизмом; американский художник пользовался в основном белой и черной красками, смешивал белила с землей для получения серой краски, с грубой фактурой. По его словам, «живопись должна быть не вызывающей, а благородно сдержанной», как в картине «Езда на большой скорости». Поэтому на холстах Раушенберга, равномерно закрашенных белилами, с едва…

ПРОСМОТРЫ: 102

В начале XX в. в кругах художников зазвучало имя Натальи Сергеевны Гончаровой (1881—1962 гг.). В ранних ее картинах преобладал импрессионизм. Но в дальнейшем она стала одной из родоначальников русского примитивизма. Увлекаясь темами народного искусства, Гончарова создала такие произведения, как «Уборка хлеба» (1908г.), «Идолы» (1908—1909 гг.) и «Рыбная ловля» (1909 г.). Наталья Гончарова постоянно экспериментировала, и на определенном этапе у нее…

ПРОСМОТРЫ: 144

Русский художник, историк и художественный критик Александр Николаевич Бенуа (1870—1960 гг.) тонко чувствовал дух давно минувших эпох. В своих работах он пропагандировал сочетание классицизма со «свободным искусством». Художник вырос в семье известного русского архитектора Николая Леонтьевича Бенуа. Он не только рисовал, но и тщательно изучал культуру и историю искусства. Первая серьезная работа (серия акварелей «Последние прогулки…

ПРОСМОТРЫ: 156

Заслуженный деятель искусств России Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878—1939 гг.) в раннем своем творчестве отличался аллегорическими представлениями. Его портреты, натюрморты и жанровые произведения выделяются своей контрастностью и яркой выразительностью. Кузьма Сергеевич родился и вырос в Хвалынске — небольшом волжском городке под Саратовом. По его собственным словам: «Рождение на Волге уже указывает на что-то. Прежде всего,…

ПРОСМОТРЫ: 220

В переводе с французского языка слово «модерн» означает «современный». В американском и европейском изобразительном искусстве это направление зародилось в период кризиса культуры конца XIX — начала XX в. Конкретизировать время зарождения нового течения не представляется возможным. Никто точно не знает, где и когда оно зародилось, когда перестало существовать и перестало ли? Модерн представляет собой искусственно созданный…

ПРОСМОТРЫ: 108

Эжен Делакруа (Шарантон-Сент-Морис, 1798 — Париж, 1863) был главой французской романтической школы; его картины написаны с фантастической свободой и наполнены мощной экспрессией, характеризующейся насыщенным и открытым цветом, что окажет потом существенное влияние на становление техники у импрессионистов. В 1822 г. он представил на Салоне картину Ладья Данте, имевшую огромный успех, произведения. Затем последовали Резня на Хиосе (1822) и…

ПРОСМОТРЫ: 119

Еще одним ярким примитивистом можно считать грузинского художника-самоучку Нико Пиросманашвили (Пиросмани) (1862—1918 гг.). В его картинах ярко выражен национальный колорит. Практически все работы выполнены в красочной, ярмарочной манере. Сюжеты картин Пиросмани также незамысловаты: обычно это сцены из жизни, повседневный труд, праздники, уголки родной природы, изображения животных. Родившийся в семье бедного кахетинского…

ПРОСМОТРЫ: 120

Наиболее последовательно романтические тенденции проявились у Алексея Гавриловича Венецианова (1780-1847 гг.) при создании картин с сюжетами из жизни русских крестьян. На картинах изображены простые люди, занимающиеся повседневными, привычными делами. Обратившись к изображению крестьянской жизни, мастер показал ее как мир, исполненный гармонии, величия и красоты (картины Гумно, На жатве, Лето, Крестьянская девушка с теленком, Жнецы и…

ПРОСМОТРЫ: 114

Заметный вклад в историю русской живописи внес один из ведущих мастеров позднего классицизма и академизма — художник Василий Козьмич Шебуев (1777—1855 гг.). Наиболее полно его талант раскрылся в портретном жанре. Для полотен живописца характерна точность передачи облика изображаемого человека (один из постулатов классицизма). Это ясно можно увидеть, посмотрев на картины «Гадание. Автопортрет» и «Портрет неизвестной в коричневом…

ПРОСМОТРЫ: 197

В ряду мастеров, творивших на рубеже XVIII—XIX вв., особое место занимает современник Давида — талантливый и яркий испанский живописец и график Франсиско Гойя (1746—1828 гг.). Создавая свои бессмертные картины в эпоху классицизма, этот художник во многом противостоял основоположникам этого направления. На полотнах мастера можно увидеть не только овеянные славой исторические личности, но и простых людей из народа. Во времена Гойи испанцы…

Рисунок татуировки

Первое, чему художники-татуировщики должны научиться, прежде чем браться за иглу, — это рисовать.

Каждая татуировка начинается с рисунка, который затем проходит процесс превращения в трафарет, который переносится на кожу, прежде чем стать постоянной татуировкой.

Существует множество различных стилей татуировки, поэтому художник волен рисовать что угодно, но если вы хотите стать тату-мастером или просто наслаждаетесь этим стилем, начните следить за художниками-татуировщиками, которые вас вдохновляют, и рисуйте те типы татуировок, которые вам нравятся. любовь.

Если вы настроены на путь профессионального тату-мастера, важно подумать о том, чтобы разработать собственный аутентичный стиль или сосредоточиться на конкретном предмете или клиентуре, поскольку эти методы могут значительно продвинуть вашу карьеру

Поп-арт портреты по фото и картины

Современное понимание термина поп-арт подразумевает отдельное направление в искусстве, которое характеризуется яркими красками, динамичностью и смелостью. Представители поп-арт определили своей целью — «возвращение к реальности».

Поп-арт портрет — это лучший подарок!

Поп-арт портрет — оригинальный подарок на день рождения, свадьбу, юбилей или независящий от праздничных дней, сюрприз для любимых людей или самого себя!

Портрет по фото – это экономия вашего времени, т.к. не нужно тратить время на позирование. Поп-арт портрет станет приятной неожиданностью для ваших родных и близких.

Доброе позитивное настроение вам обеспечено!

Примеры наших работ

Портреты рисуются вручную, качественными акриловыми красками (Италия) на хлопковом холсте (Франция), что гарантирует портрету долгий срок существования

Как мы работаем?

Вы присылаете заявку с несколькими своими фотографиями для портрета на электронную почту Желательно, чтобы фотографии были хорошего качества, так как это может повлиять на качество портрета.
Мы делаем несколько вариантов будущего портрета в электронном виде и отправляем их вам на электронную почту.
Вы определяетесь с лучшим вариантом, при необходимости внося свои коррективы и пожелания. Выбираем размер вашего портрета.
Мы рисуем ваш портрет.
Высылаем портрет вам. Доставка по Украине совершенно бесплатная!

Мы делаем доставку портретов в любой город Украины — Киев, Одессу, Харьков, Днепропетровск, Донецк, Львов и другие города.

Размеры и цены

Портрет в виде подарка для ваших близких, друзей – может стать новой ступенькой в отношениях с близкими для вас людьми, или являться знаковым в продолжении уже имеющегося длительного знакомства. Этот подарок будет достаточно оригинальным и необычным, при этом с небольшой стоимостью эксклюзивный подарок

И еще, что немаловажно – это шаг к приобщению вас и ваших близких к высокому искусству

Наша студия не ориентирована на массовое штампование портретов, печатью на холсте и прочей ерундой. Мы не делаем по десятку портретов в день, как другие раскрученные компании. Мы подходим к каждому клиенту индивидуально и любим то, что мы делаем!

Мы с радостью поможем вам сделать ваш подарок для близких людей приятным и незабываемым!

Поп-арт в оформлении интерьера

Несмотря на всю популярность данного стиля, которая кроется даже в его названии, интерьер в стиле поп-арт подойдет далеко не всем

Данный стиль в интерьере подойдет скорее тем людям, которые не побояться шокировать, привлечь внимание, и выделиться, внеся красочные пестрые цвета в свой дом

Художники, работающие в этим стиле, вдохновляются различными проявлениями массовой культуры – телевидением, журналами и искусством.

Картины в стиле Поп-арт

Одним из важных моментов в интерьере будут являться картины. Именно картины являлись проводниками стиля поп-арт в дизайн вашего дома

Картина может быть в яркой, кислотной цветовой гамме, или просто иметь несколько ярких, привлекающих внимание элементов, но это может быть достаточно, чтобы дать понять, что это объект поп-арта

Тематика картин может быть самой разной – от портретов членов семьи или любимых животных, нарисованных яркими цветами, до стилизованных портретов звезд шоу-бизнеса. В целом, так как вдохновением для художников, работающих в этом стиле, является массовая культура – то ограничения в выборе тем нет никаких.

Картины в стиле поп-арт у вас дома — это один из самых простых способов внести элементы современного искусства в ваш интерьер. Даже нескольких ярких работ на стене вашего дома, вполне может хватить, для создания колорита яркого жилища США, временно расцвета современного искусства.

Кроме картин в оформлении интерьера может применяться так же роспись стен, которая обычно делается на белых или светлых тонах стен, с нарисованными на них любыми яркими, провокационными, сочными и дерзкими рисунками. Такие рисунки на стенах характерны для этого современного и эпатажного вида искусства.

Работы в стиле поп-арт вы всегда можете заказать у нас в Киеве, Донецке, Харькове, Днепропетровске, Одессе, Львове, и других городах Украины. Мы обязательно поможем вам сделать перемены в вашей среде красочными, удивительными и приятными для вас!

11 стилей рисования, которые стоит попробовать

В рамках каждого стиля рисования существует множество различных способов выражения этого стиля.

Мы перечислили 11 стилей рисования, которые расширят ваши возможности рисования как в художественном, так и в техническом плане.От базовых стилей до сложных 3D-иллюзий — смотрите, что вас вдохновляет!

1. Рисование

Дудлинг — это то, с чего все начинается.

Дудлинг — это очень неформальная форма рисования, обычно создаваемая по рассеянности (например, чтобы развлечься в классе).Дудлинг относится к грубым каракулям и наброскам идей.То, что вы можете сделать с каракулями, безгранично.Все, от рисования простой формы снова и снова до создания персонажей, которые оживают прямо на странице, считается дудлингом.

Многие великие произведения искусства начинаются с простого каракуля.И многие люди обнаруживают, что в детстве они любят рисовать каракулями.

Однако этот стиль рисования не следует рассматривать как форму рисования, предназначенную только для каракулей.Некоторые художники предпочитают создавать свой уникальный стиль рисования на основе неформальной эстетики каракулей.Простой или незавершенный вид дудла может быть весьма приятным и хорошо работает для брендов.

Рисование каракулей всякий раз, когда у вас есть время, является хорошей практикой для ваших навыков рисования и будет поддерживать ваши творческие соки.

2. Фотореализм/гиперреализм

Это требует серьезных навыков.

Готовы ли вы принять вызов? Вас могут вдохновить художники, которые могут изобразить такой высокий уровень реализма, и вы сами захотите сделать то же самое. Все, что нужно, это практика и самоотверженность. Талант играет роль в рисовании, но практика и оттачивание навыков действительно приводят к результатам.

Реалистичный рисунок обостряет ваше зрение и улучшает дизайнерские навыки во всех областях. Это также поможет вам быстрее создавать более простые рисунки. Гиперреализм — идеальный стиль, которым можно заниматься, если вы интересуетесь рисованием портретов, так как вы научитесь захватывать черты лица с невероятной детализацией, что может привести к действительно красивым и движущимся портретам.

3. Мультяшный стиль

Мультфильмы — это более стилизованный подход к рисованию, и даже в рамках этого стиля существует множество других стилей.

Вы можете изучить карикатурный рисунок, мультяшный стиль или стиль комиксов, или вы можете придумать свои собственные мультяшные рисунки.

Что на самом деле определяет стиль рисования мультфильмов? Обычно это упрощенный, нереалистичный стиль рисования, часто с преувеличенными чертами. Хотя рисунки в мультяшном стиле хорошо создают милое и причудливое ощущение, они вовсе не обязательно должны быть детскими. Они дают вам творческую лицензию на то, чтобы проявить настоящее воображение, и многие профессиональные иллюстраторы добились большого успеха благодаря этому стилю.

Рисование на цветной бумаге

Очень интересно выглядят рисунки, выполненные на черной, серой, коричневой или другой специальной цветной бумаге. Она отличается особой плотностью и ячеистой фактурой и, как правило, требует использования специальных карандашей или ручек.

При работе можно использовать также пастель сухую или масляную или восковые карандаши. Взяв в качестве образца любую, лучше не сложную, срисовку, благодаря такой бумаге и карандашам, можно добиться оригинального результата: линии получаются более рыхлыми, отчего картинка приобретает большую мягкость, легкость и воздушность.

Обучаясь рисованию самостоятельно, в том числе и с помощью образцов, инструкций и срисовок, важно помнить, что достижение положительного результата — дело не одного дня и не единственного занятия. Вооружайтесь карандашами, красками, кисточками, и продолжайте рисовать

Вы увидите, что с каждым новым творением линии и штрихи становятся более уверенными и четкими, образы оживают, становятся объемней и красивей. Смелей будите вдохновение, развивайте свой талант, и успех непременно придет

Вооружайтесь карандашами, красками, кисточками, и продолжайте рисовать. Вы увидите, что с каждым новым творением линии и штрихи становятся более уверенными и четкими, образы оживают, становятся объемней и красивей. Смелей будите вдохновение, развивайте свой талант, и успех непременно придет.